Торжественный финал музыкального конкурса «Голоса Родины» состоялся 10 ноября в московском театральном центре «На Плющихе». Этот масштабный проект, который реализует Российский музыкальный союз при поддержке Министерства культуры России с 2023 года, выходит далеко за рамки сцены. В этом году на конкурс было представлено свыше 350 авторских песен из разных регионов страны, пронизанных искренней любовью к Отчизне. Видеозаписи всех конкурсантов, прошедшие техническую экспертизу, традиционно размещены на сайте конкурса, а в финал прошли 16 лучших композиций, отобранных жюри и зрителями по итогам голосования.

Организаторы смотра отмечают, что песни участников проекта пробуждают в сердцах слушателей искренние чувства гордости за свою Родину. Патриотизм в творчестве авторов предстает как глубоко личные эмоции – любовь к малой родине, уважение к ее традициям, вера в ее будущее. Что, безусловно, решает главную задачу проекта и способствует формированию активной гражданской позиции и чувства сопричастности судьбе страны. Конкурс стирает возрастные и социальные границы, создавая единое культурное поле. Он открывает новые имена, дает им возможность быть услышанными, способствует развитию и обновлению патриотического музыкального жанра. Благодаря таким проектам отечественная культура пополняется качественными, смысловыми произведениями.

Гала-концерт, посвященный Дню народного единства, транслировался в прямом эфире на портале «Культура.РФ» и других онлайн-площадках. Ведущими концерта стали актеры театра и кино Максим Линников и Виктория Полторак.

К участию в проекте принимались песни, написанные не ранее января 2024 года. Отбор проводился двумя составами экспертного жюри. Композиции, прозвучавшие на финальном гала-концерте, прекрасно передали многогранный образ России: великой и героической, лирической и задушевной, сильной и милосердной.

Награды в этот вечер вручали члены жюри: композитор, президент Союза композиторов Евразии Андрей Батурин; композитор и продюсер Евгений Кобылянский; композитор и автор-исполнитель AMARIA; певец, композитор SOCRAT; поэт Александр Шаганов; заместитель председателя Общественного совета при ГУ МВД России по г. Москве Вадим Бреев; а также генеральный директор Благотворительного фонда актеров, заслуженный работник культуры России Лариса Назарова; музыковед, генеральный директор журнала «Пиано Форум» Марина Задерацкая; журналист, обозреватель по вопросам культуры, ведущий радио «Орфей» Йосси Тавор.

Вручанты выразили благодарность всем участникам и организаторам проекта и отметили значимость мероприятия, ведь благодаря конкурсу «Голоса Родины» появилась творческая площадка для авторов, которые пишут песни о родном доме, семье, доблести российских героев, природе и любви к Родине. Фактически это разговор о самом главном, переложенный на музыку. В каждом произведении живет и продолжается история страны, находя свой искренний и неподдельный голос.

С апреля по сентябрь 2025 года заявки на конкурс поступили из самых разных уголков страны – из Москвы и Санкт-Петербурга, Курска и Кронштадта, Луганска и Севастополя, из Уфы, Владикавказа, Нижнекамска, Хабаровска, Калининграда, Надыма, Мурманска, Перми, Йошкар-Олы, Новосибирска, Красноярска, Екатеринбурга, Ростова-на-Дону, Волгограда и многих других городов. По итогам проекта будет подготовлен электронный нотный сборник, в который войдут 50 лучших патриотических песен проекта.

Завершился же гала-концерт исполнением гимна, который специально для проекта «Голоса Родины» написала Светлана Сазанова – победительница первого конкурса. Солисткой выступила Наталия Меркурьева.

Подробнее

XXV Международный Волковский фестиваль прошел в Ярославле с 7 по 19 октября и был посвящен празднованию 275-летия со дня основания Театра имени Федора Волкова. Программа юбилейного фестиваля получилась мультижанровой и собрала на родине первого русского профессионального театра ведущие театры страны.

В юбилейный год Волковский фестиваль стал фестивалем искусств: в программу вошли спектакли-легенды и самые свежие театральные премьеры, были представлены не только драматические, но и музыкальные, пластические, кукольные постановки. Программным директором в 2025 году стала историк театра, журналист, заслуженный работник культуры РФ Марина Райкина.

В рамках открытия фестиваля состоялась церемония награждения лауреата областной премии «За высокое служение театру и развитие традиций Федора Волкова» — им стал актер Волковского театра Алексей Кузьмин. Премия была учреждена Правительством Ярославской области в 2002 году и традиционно вручается в дни проведения Международного Волковского фестиваля людям театра, творческая деятельность которых явилась значительным вкладом в развитие профессионального театрального искусства.

Всего в фестивале приняли участие 13 театральных коллективов из России и 1 театр из Кыргызской Республики. Показы проходили на 3 сценических площадках: на основной и камерной сценах Волковского театра, в большом и малом залах Концертно-зрелищного центра «Миллениум» и в ярославском Доме Актера имени С. Пускепалиса.

Подробнее

13 октября в зале «Под сводами» Государственной публичной исторической библиотеки России состоялась презентация историко-документальной выставки «Я сердцем никогда не лгу…», приуроченной к 130-летию со дня рождения выдающегося поэта Серебряного века С.А. Есенина. Организаторами проекта выступили Благотворительный фонд актеров, Национальный фонд поддержки правообладателей и Институт мировой литературы имени А.М. Горького РАН.

С приветственным словом на открытии выставки выступил директор ГПИБ России Михаил Дмитриевич Афанасьев. Куратор проекта — генеральный директор Благотворительного фонда актеров, заслуженный работник культуры РФ, почетный член Российской академии художеств Лариса Владимировна Назарова рассказала об истории создания экспозиции, подчеркнув, что выставку готовил сплоченный коллектив. «С Институтом мировой литературы мы дружим много лет. Каждая рукопись, каждая фотография были тщательно проверены, прежде чем сюда попасть. Все работали увлеченно, долго и сосредоточенно».

О фундаментальных проектах ИМЛИ РАН, подготовленных Есенинской группой, говорила Алла Александровна Николаева — кандидат филологических наук, ученый секретарь Есенинской группы, старший научный сотрудник ИМЛИ РАН: Полном собрании сочинений С.А. Есенина, Летописи жизни и творчества С.А. Есенина и Есенинской энциклопедии.

Продолжил тему Максим Владимирович Скороходов — кандидат филологических наук, старший научный сотрудник Есенинской группы ИМЛИ РАН, председатель международного есенинского общества «Радуница». В дар Исторической библиотеке он преподнес Есенинскую энциклопедию.

Торжественное открытие выставки украсила литературно-музыкальная композиция в исполнении актера театра и кино Максима Линникова и лауреата международных конкурсов Натальи Шохиревой (фортепиано). Проникновенные, поражающие образностью стихи Сергея Есенина прозвучали под музыкальный аккомпанемент, который усилил их эмоциональное воздействие.

Живой отклик и особый интерес вызвала кураторская экскурсия по выставке, которую блестяще провела Алла Александровна Николаева.

Выставка «Я сердцем никогда не лгу…», представленная на 2-м этаже исторического здания, продлится до 31 октября 2025 г.

Источник новости

С 18 по 20 сентября в столице Чеченской Республики прошел Северо-Кавказский театральный форум, организованный Союзом театральных деятелей Российской Федерации при поддержке Минкультуры России и Министерства культуры Чеченской Республики. Он стал одной из площадок, где по поручению Президента РФ формируется стратегия развития театрального искусства в России до 2035 года. Планируется, что подобные мероприятия пройдут во всех федеральных округах Российской Федерации.

Участниками события в Грозном стали более 150 представителей театров Северо-Кавказского федерального округа, региональных отделений СТД РФ, профильных учебных заведений, театральных библиотек, органов управления культурой и других организаций.

Заместитель Министра культуры Российской Федерации Сергей Першин обозначил ключевые вызовы и государственные приоритеты, необходимые для отражения в будущей стратегии развития театрального дела.

«Мы стоим перед серьезными вызовами: от сохранения межнационального согласия и работы с молодым поколением до интеграции бойцов специальной военной операции в нашу отрасль. Минкультуры России совместно с Администрацией Президента определили государственные приоритеты в сфере культуры, которые обязательно должны найти отражение в стратегии, которую мы вместе с вами готовим по поручению Президента. Российский театр может и должен быть проводником ценностей, которые сегодня определяют культурный суверенитет страны», – отметил он.

В своем выступлении заместитель Министра акцентировал внимание на интеграции каталога «Главные темы России» в концепцию развития театрального искусства, а также подчеркнул значимость стратегической работы Союза театральных деятелей России и особую роль регионов в формировании содержания будущего документа.

Отдельной темой обсуждения стало празднование 150-летия Союза театральных деятелей России в 2026 году. Председатель Союза театральных деятелей Российской Федерации Владимир Машков сообщил, что подготовка к юбилею уже началась: разработан план масштабных федеральных и региональных мероприятий, а также учрежден новый профессиональный праздник – День Артиста.

«Форум Союза театральных деятелей России в Грозном – второй из десяти форумов по разработке Концепции развития российского театра до 2035 года. То, что написание Концепции доверили Союзу театральных деятелей России, а не спустили сверху, – это важнейший элемент нашего существования, интенсивного и полного развития. Концепция – это основа. Это контурная карта, которую дальше каждый театр будет раскрашивать по своему пониманию. С серии театральных форумов начинается реализация всего масштабного плана мероприятий, посвященных 150-летию Союза театральных деятелей России, которое будет отмечаться в следующем году. Это и театральный поезд, выставки и концерты, просветительские мероприятия, и даже новый праздник – День Артиста, который будет отмечаться 17 января, в день рождения Константина Сергеевича Станиславского», – поделился он.

Кроме того, прошла рабочая встреча с руководителями органов исполнительной власти в сфере культуры Северо-Кавказского федерального округа. Они обсудили вопросы воспитательной работы, кадровых программ Минкультуры России «Высшая школа управления в сфере культуры» и «Капитаны культуры», создание ценностно-ориентированного контента, взаимодействие с опорными творческими союзами, а также подготовку к празднованию 150-летия СТД РФ.

Форум стал открытой профессиональной платформой для обсуждения ключевых направлений развития российского театра, чтобы объединить опыт регионов и сформировать основы единой концепции, которая будет представлена в 2026 году. Следующий форум пройдет в Рязани с 17 по 19 ноября 2025 года.

Подробнее

На Основной сцене Национального драматического театра России стартовал XVI Международный театральный фестиваль «Александринский». Он продлится в Санкт-Петербурге на площадках Александринского театра весь сентябрь, в афише – спектакли из России, Индии, Венгрии, Сербии, Китая. Мероприятие проводится при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

В первые дни фестиваля зрителям будет представлен спектакль Дипана Шиварамана «Пер Гюнт» Театральной компании Oxygen (Республика Индия) по пьесе Генрика Ибсена. Это современная экспериментальная адаптация – в постановке герои земного мира и мифические персонажи помещены в контекст современной Индии.

Гостям фестиваля 6 и 7 сентября Национальный драматический театр России — Александринский театр представит спектакль Андрея Прикотенко «Обломов» по мотивам романа Ивана Гончарова. На Основной сцене в эти дни будет представлен спектакль Никиты Кобелева «На дне» по мотивам пьесы Максима Горького. 9 и 10 сентября гости увидят хореографические постановки. Также среди ожидаемых спектаклей – работа Башкирского государственного академического театра драмы им. Мажита Гафури, спектакль Айрата Абушахманова «Буренушка» и премьера 270 сезона 2025-2026 гг. Национального драматического театра России (Александринского театра) — «Мой друг Лапшин».

С переводом на русский язык будет показан спектакль Степана Пектеева «Дядя Ваня» постановки Ассоциации национальных театров. Башкирский государственный академический театр драмы им. М. Гафури совместно с Марийским национальным театром драмы им. М. Шкетана представят спектакль одновременно на двух языках — башкирском и марийском.

Помимо спектаклей гости мероприятия смогут посетить лекции экспертов — индологов, китаистов, историков и исследователей театра и кино, творческие встречи с режиссерами, чьи спектакли будут показаны в программе Фестиваля. 7 сентября состоится Международная российско-китайская конференция, посвященная вопросам авторского права в сфере литературы и театра.

Фестиваль завершат основанный на исторических событиях спектакль Пекинского Народного художественного театра (КНР) «Чжан Цзюйчжэн», и работа Александринского театра — спектакль Валерия Фокина «Иов» по Книге Иова (Ветхий завет. Библия).

Источник новости

Стартовал прием заявок на Всероссийский литературно-музыкальный конкурс «Как звучат ремесла», который проводит Благотворительный фонд актеров (БФА) при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Отправить свои песни, стихи и истории о профессиональных династиях можно с 1 сентября по 30 ноября 2025 года, заполнив форму на сайте конкурса: www.zvuk-remesla.ru.

«Проект дает возможность авторам из разных регионов нашей страны представить привлекательность и особенности своей профессии, рассказать о ней молодежи, выразить свои чувства в творчестве, представить свои творческие изыскания в рамках темы конкурса на больших онлайн- и офлайн-площадках. В конкурсе могут участвовать как профессионалы, так и любители и студенты, создающие произведения на тему труда, — рассказывает актриса, заслуженный работник культуры России, генеральный директор БФА Лариса Назарова. — Россия — нация созидателей: эта мысль проходит через весь проект «Как звучат ремесла». Сила России в ее людях, в тех, кто стоит за станком, собирает урожай, лечит, учит, защищает. Мы призываем участников проекта создавать и популяризировать вдохновляющие, оптимистичные, жизнеутверждающие песни о трудовых подвигах и масштабных свершениях современной России».

По условиям конкурса, авторам и исполнителям песен необходимо предоставить в видеоформате авторские произведения с творческой интерпретацией темы труда в любом жанре, а также краткий рассказ о своем творчестве. Авторы стихотворений предоставляют текст и также краткий рассказ о себе. Все произведения должны быть созданы не ранее января 2020 года. В конкурсе могут принять участие граждане России старше 18 лет.

Все материалы, прошедшие отборочный тур, будут профессионально обработаны и опубликованы на сайте проекта. Предусмотрена возможность зрительского онлайн-голосования за конкурсантов. Кроме того, организаторы принимают от участников и зрителей рассказы о трудовых династиях, которые тоже будут размещены на сайте.

«Книгу переворошив, намотай себе на ус — все работы хороши, выбирай на вкус!» — призывал Владимир Маяковский в стихотворении «Кем быть?». А Джанни Родари в своем знаменитом стихотворении «Чем пахнут ремесла?» утверждал, что у каждого дела запах особый и только безделье не пахнет никак. Поэтому мы, собственно, и решили назвать наш литературно-музыкальный проект «Как звучат ремесла». Мы хотим познакомиться с людьми самых разных профессий и представить их творчество нашим соотечественникам. Надеемся, конкурс даст почву для размышлений, поддержит смелые идеи и мечты», — говорит руководитель проекта, композитор, музыкант-мультиинструменталист, продюсер, мастер и педагог Института театрального искусства имени И.Д. Кобзона Евгений Кобылянский.

Победители конкурса будут выбраны в пяти номинациях: «Профессионалы», «Любители», «Студенты», «Лучшее стихотворение о профессии», «Приз зрительских симпатий». Призеры в каждой категории будут награждены денежной премией, которую смогут потратить на развитие своего творчества, а также дипломами и памятными призами.

Гала-концерт и церемония награждения победителей пройдет в офлайн-формате на одной из концертных площадок в Москве. Онлайн-трансляция состоится на порталах «Культура.РФ», «Одноклассники» и других.

Участие в проекте бесплатное, организационные взносы с участников не взимаются. Подробные условия можно найти на сайте проекта.

С 29 августа по 14 сентября на трех сценических площадках Красноярска 6 именитых российских театров представят спектакли, адресованные подростковой, семейной и молодежной аудитории.

Седьмой Фестиваль театра юного зрителя «Язык мира» откроется спектаклем «Матросская Тишина» Московского театра Олега Табакова. Показы пройдут Театре оперы и балета им. Д.А. Хворостовского 29 и 30 августа. Пьеса появилась в репертуаре Театра-студии Табакова в 1990 году и на протяжении 10 лет оставалась главным спектаклем «Табакерки». В 2019 году она вновь вернулась на подмостки театра, срежиссированная Владимиром Машковым и Александром Марином.

В драматическом театре им. А.С. Пушкина 3 и 4 сентября пройдет спектакль Театра кукол С.В. Образцова «Я — Сергей Образцов». Кукольное путешествие через ХХ век зрители совершат с помощью легенд театра и кино: Любови Орловой, Лидии Руслановой, Чарли Чаплина, Леонида Утесова и других исторических знаменитостей. В основе спектакля — автобиографическая книга С.В. Образцова «По ступенькам памяти».

На сцене Красноярского ТЮЗа 5, 6 и 7 сентября — «Калечина-Малечина» о «невыросшей» девочке представит Няганский ТЮЗ. Спектакль – лауреат специальной премии жюри за творческие достижения в области театрального искусства «ЗОЛОТАЯ МАСКА 2024».

Затем 9, 10 и 11 сентября на той же сцене театр им. Евгения Вахтангова покажет «Варшавскую мелодию».

Театр «Современник» представит динамичного «Чагина» в драматическом театра им. А.С. Пушкина 13 и 14 сентября. В те же даты на сцене Красноярского ТЮЗа зрители увидят «Соню-9» — спектакль-концерт по одноименному комиксу Алексея Олейникова.

В дни фестиваля на сцене Красноярского ТЮЗа также пройдет парад премьер, выпущенных за сезон 2024-2025 гг.

Источник новости

Благотворительный фонд актеров (БФА) при поддержке Президентского фонда культурных инициатив (ПФКИ) проведет Всероссийский литературно-музыкальный конкурс «Как звучат ремесла». Прием заявок откроется 1 сентября 2025 года.

Конкурс направлен на популяризацию современных музыкальных и поэтических произведений, прославляющих труд, людей труда, профессионализм. В числе задач проекта — выявление талантливых авторов-исполнителей, повышение престижа рабочих профессий и поддержка профессиональных династий, а его девиз — «О деле — в песнях и стихах».

Для участия в конкурсе необходимо будет представить авторскую песню или стихотворение на русском языке, созданные не ранее января 2020 года. Видео исполнения песен конкурсантов и тексты стихотворений, прошедшие техническую экспертизу, будут размещены на сайте проекта. Также в рамках проекта от участников и зрителей будут приниматься рассказы о трудовых династиях, которые будут опубликованы на сайте в разделе «Мы — династия рабочих».

В ходе отборочного этапа профессиональное жюри и зрители определят конкурсантов, чьи песни и стихи прозвучат на открытом финальном гала-концерте. Лучшие авторские произведения в номинации «Лучшее стихотворение о профессии» исполнят популярные артисты. Победители получат денежные призы.

Финал-концерт пройдет в центре Москвы в офлайн-формате с трансляцией на портале «Культура.РФ». По результатам финала будет снят и смонтирован фильм-концерт, включающий музыкальные номера, а также интервью с авторами песен, исполнителями, зрителями, членами жюри.

В тульском Музее П.Н. Крылова 4 июля открылась экспозиция «Лидия Вертинская. Графика». Проект организован Благотворительным фондом актеров при содействии Национального фонда поддержки правообладателей совместно с дочерью художницы, народной артисткой РСФСР Анастасией Вертинской.

Лидия Вертинская – известная советская и российская актриса, художница и жена знаменитого певца Александра Вертинского. Ее творчество всегда было связано с природой, а стиль легко узнаваем. Вертинская состояла в Союзе художников, что позволяло ей участвовать в творческих командировках. Она путешествовала по Подмосковью, Эстонии, Черноморскому побережью и Байкалу, собирая материалы для новых работ.

В экспозицию вошли более 50 цветочных натюрмортов и пейзажей 1960-80-х годов. Уникальные работы предоставлены из семейного фонда дочери художницы Анастасии Александровны Вертинской.

Особое место в экспозиции занимает линогравюра, которую художница особенно любила. Эта техника представляет собой выпуклую гравюру на линолеуме, отличающуюся лаконичностью и контрастами черного и белого.

«Новая экспозиция получилась по-настоящему летняя. Видно, что Лидия Вертинская вдохновлялась пейзажами вокруг, цветущими клумбами и полями. Она очень любила цветы и особенно любила запечатлевать их неувядающую красоту в своих линогравюрах», – сказала первый заместитель генерального директора Тульского музейного объединения Марина Кузина.

В феврале – марте этого года экспозиция была впервые показана в Туле: работы Лидии Вертинской можно было посмотреть в Выставочном зале.

«Отрадно, что вторую тульскую выставку Лидии Владимировны мы открываем в музее такого замечательного художника – Порфирия Никитича Крылова. Атмосфера этого места поистине живописна и наполнена творчеством», – отметила руководитель Благотворительного фонда актеров Лариса Назарова.

Участников вернисажа на открытии также поприветствовала председатель комитета по экономической политике и финансам Тульской областной Думы Галина Алешина.

Выставка в Музее П.Н. Крылова продлится до 18 августа. Адрес музея: ул. Кутузова, 10.

В Ярославле на сцене Российского государственного академического театра имени Федора Волкова 30 июня пройдет торжественный юбилейный вечер в честь 275-летия со дня основания Федором Волковым Первого русского профессионального общедоступного театра. В этот день также состоится премьера спектакля «Федор Волков. Восхождение» по пьесе Светланы Гиршон в постановке Валерия Кириллова.

«Федор Волков. Восхождение» — творческий проект, созданный совместно с Государственным академическим симфоническим оркестром «Новая Россия» под руководством Юрия Башмета. Спектакль рассказывает о судьбе основателя Первого русского театра — Федора Григорьевича Волкова. Авторами оригинальной музыки выступили композиторы Кузьма Бодров и Игорь Есипович. Хореографию поставила Елена Соболева-Пугачева, над сценографией и костюмами работали Алексей Батраков и Оксана Богданович.

Перед спектаклем гости смогут посетить выставку «Музей в театре» — совместный проект Государственного центрального театрального музея имени А. Бахрушина и Волковского театра. Также запланированы презентация книги об истории театра, демонстрация юбилейной монеты Центробанка и церемония гашения памятной почтовой марки.

Источник