Подведены итоги XXV Международного Волковского фестиваля
XXV Международный Волковский фестиваль прошел в Ярославле с 7 по 19 октября и был посвящен празднованию 275-летия со дня основания Театра имени Федора Волкова. Программа юбилейного фестиваля получилась мультижанровой и собрала на родине первого русского профессионального театра ведущие театры страны.
В юбилейный год Волковский фестиваль стал фестивалем искусств: в программу вошли спектакли-легенды и самые свежие театральные премьеры, были представлены не только драматические, но и музыкальные, пластические, кукольные постановки. Программным директором в 2025 году стала историк театра, журналист, заслуженный работник культуры РФ Марина Райкина.
В рамках открытия фестиваля состоялась церемония награждения лауреата областной премии «За высокое служение театру и развитие традиций Федора Волкова» — им стал актер Волковского театра Алексей Кузьмин. Премия была учреждена Правительством Ярославской области в 2002 году и традиционно вручается в дни проведения Международного Волковского фестиваля людям театра, творческая деятельность которых явилась значительным вкладом в развитие профессионального театрального искусства.
Всего в фестивале приняли участие 13 театральных коллективов из России и 1 театр из Кыргызской Республики. Показы проходили на 3 сценических площадках: на основной и камерной сценах Волковского театра, в большом и малом залах Концертно-зрелищного центра «Миллениум» и в ярославском Доме Актера имени С. Пускепалиса.
В Государственной публичной исторической библиотеке состоялась презентация историко-документальной выставки «Я сердцем никогда не лгу…»
13 октября в зале «Под сводами» Государственной публичной исторической библиотеки России состоялась презентация историко-документальной выставки «Я сердцем никогда не лгу…», приуроченной к 130-летию со дня рождения выдающегося поэта Серебряного века С.А. Есенина. Организаторами проекта выступили Благотворительный фонд актеров, Национальный фонд поддержки правообладателей и Институт мировой литературы имени А.М. Горького РАН.
С приветственным словом на открытии выставки выступил директор ГПИБ России Михаил Дмитриевич Афанасьев. Куратор проекта — генеральный директор Благотворительного фонда актеров, заслуженный работник культуры РФ, почетный член Российской академии художеств Лариса Владимировна Назарова рассказала об истории создания экспозиции, подчеркнув, что выставку готовил сплоченный коллектив. «С Институтом мировой литературы мы дружим много лет. Каждая рукопись, каждая фотография были тщательно проверены, прежде чем сюда попасть. Все работали увлеченно, долго и сосредоточенно».
О фундаментальных проектах ИМЛИ РАН, подготовленных Есенинской группой, говорила Алла Александровна Николаева — кандидат филологических наук, ученый секретарь Есенинской группы, старший научный сотрудник ИМЛИ РАН: Полном собрании сочинений С.А. Есенина, Летописи жизни и творчества С.А. Есенина и Есенинской энциклопедии.
Продолжил тему Максим Владимирович Скороходов — кандидат филологических наук, старший научный сотрудник Есенинской группы ИМЛИ РАН, председатель международного есенинского общества «Радуница». В дар Исторической библиотеке он преподнес Есенинскую энциклопедию.
Торжественное открытие выставки украсила литературно-музыкальная композиция в исполнении актера театра и кино Максима Линникова и лауреата международных конкурсов Натальи Шохиревой (фортепиано). Проникновенные, поражающие образностью стихи Сергея Есенина прозвучали под музыкальный аккомпанемент, который усилил их эмоциональное воздействие.
Живой отклик и особый интерес вызвала кураторская экскурсия по выставке, которую блестяще провела Алла Александровна Николаева.
Выставка «Я сердцем никогда не лгу…», представленная на 2-м этаже исторического здания, продлится до 31 октября 2025 г.
В Грозном обсудили главные темы России и их интеграцию в проект стратегии развития театрального искусства до 2035 года
С 18 по 20 сентября в столице Чеченской Республики прошел Северо-Кавказский театральный форум, организованный Союзом театральных деятелей Российской Федерации при поддержке Минкультуры России и Министерства культуры Чеченской Республики. Он стал одной из площадок, где по поручению Президента РФ формируется стратегия развития театрального искусства в России до 2035 года. Планируется, что подобные мероприятия пройдут во всех федеральных округах Российской Федерации.
Участниками события в Грозном стали более 150 представителей театров Северо-Кавказского федерального округа, региональных отделений СТД РФ, профильных учебных заведений, театральных библиотек, органов управления культурой и других организаций.
Заместитель Министра культуры Российской Федерации Сергей Першин обозначил ключевые вызовы и государственные приоритеты, необходимые для отражения в будущей стратегии развития театрального дела.
«Мы стоим перед серьезными вызовами: от сохранения межнационального согласия и работы с молодым поколением до интеграции бойцов специальной военной операции в нашу отрасль. Минкультуры России совместно с Администрацией Президента определили государственные приоритеты в сфере культуры, которые обязательно должны найти отражение в стратегии, которую мы вместе с вами готовим по поручению Президента. Российский театр может и должен быть проводником ценностей, которые сегодня определяют культурный суверенитет страны», – отметил он.
В своем выступлении заместитель Министра акцентировал внимание на интеграции каталога «Главные темы России» в концепцию развития театрального искусства, а также подчеркнул значимость стратегической работы Союза театральных деятелей России и особую роль регионов в формировании содержания будущего документа.
Отдельной темой обсуждения стало празднование 150-летия Союза театральных деятелей России в 2026 году. Председатель Союза театральных деятелей Российской Федерации Владимир Машков сообщил, что подготовка к юбилею уже началась: разработан план масштабных федеральных и региональных мероприятий, а также учрежден новый профессиональный праздник – День Артиста.
«Форум Союза театральных деятелей России в Грозном – второй из десяти форумов по разработке Концепции развития российского театра до 2035 года. То, что написание Концепции доверили Союзу театральных деятелей России, а не спустили сверху, – это важнейший элемент нашего существования, интенсивного и полного развития. Концепция – это основа. Это контурная карта, которую дальше каждый театр будет раскрашивать по своему пониманию. С серии театральных форумов начинается реализация всего масштабного плана мероприятий, посвященных 150-летию Союза театральных деятелей России, которое будет отмечаться в следующем году. Это и театральный поезд, выставки и концерты, просветительские мероприятия, и даже новый праздник – День Артиста, который будет отмечаться 17 января, в день рождения Константина Сергеевича Станиславского», – поделился он.
Кроме того, прошла рабочая встреча с руководителями органов исполнительной власти в сфере культуры Северо-Кавказского федерального округа. Они обсудили вопросы воспитательной работы, кадровых программ Минкультуры России «Высшая школа управления в сфере культуры» и «Капитаны культуры», создание ценностно-ориентированного контента, взаимодействие с опорными творческими союзами, а также подготовку к празднованию 150-летия СТД РФ.
Форум стал открытой профессиональной платформой для обсуждения ключевых направлений развития российского театра, чтобы объединить опыт регионов и сформировать основы единой концепции, которая будет представлена в 2026 году. Следующий форум пройдет в Рязани с 17 по 19 ноября 2025 года.
В Санкт-Петербурге стартовал театральный фестиваль «Александринский»
На Основной сцене Национального драматического театра России стартовал XVI Международный театральный фестиваль «Александринский». Он продлится в Санкт-Петербурге на площадках Александринского театра весь сентябрь, в афише – спектакли из России, Индии, Венгрии, Сербии, Китая. Мероприятие проводится при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.
В первые дни фестиваля зрителям будет представлен спектакль Дипана Шиварамана «Пер Гюнт» Театральной компании Oxygen (Республика Индия) по пьесе Генрика Ибсена. Это современная экспериментальная адаптация – в постановке герои земного мира и мифические персонажи помещены в контекст современной Индии.
Гостям фестиваля 6 и 7 сентября Национальный драматический театр России — Александринский театр представит спектакль Андрея Прикотенко «Обломов» по мотивам романа Ивана Гончарова. На Основной сцене в эти дни будет представлен спектакль Никиты Кобелева «На дне» по мотивам пьесы Максима Горького. 9 и 10 сентября гости увидят хореографические постановки. Также среди ожидаемых спектаклей – работа Башкирского государственного академического театра драмы им. Мажита Гафури, спектакль Айрата Абушахманова «Буренушка» и премьера 270 сезона 2025-2026 гг. Национального драматического театра России (Александринского театра) — «Мой друг Лапшин».
С переводом на русский язык будет показан спектакль Степана Пектеева «Дядя Ваня» постановки Ассоциации национальных театров. Башкирский государственный академический театр драмы им. М. Гафури совместно с Марийским национальным театром драмы им. М. Шкетана представят спектакль одновременно на двух языках — башкирском и марийском.
Помимо спектаклей гости мероприятия смогут посетить лекции экспертов — индологов, китаистов, историков и исследователей театра и кино, творческие встречи с режиссерами, чьи спектакли будут показаны в программе Фестиваля. 7 сентября состоится Международная российско-китайская конференция, посвященная вопросам авторского права в сфере литературы и театра.
Фестиваль завершат основанный на исторических событиях спектакль Пекинского Народного художественного театра (КНР) «Чжан Цзюйчжэн», и работа Александринского театра — спектакль Валерия Фокина «Иов» по Книге Иова (Ветхий завет. Библия).
«Как звучат ремесла»: открыт прием заявок на конкурс современных авторских песен и стихотворений на тему труда
Стартовал прием заявок на Всероссийский литературно-музыкальный конкурс «Как звучат ремесла», который проводит Благотворительный фонд актеров (БФА) при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Отправить свои песни, стихи и истории о профессиональных династиях можно с 1 сентября по 30 ноября 2025 года, заполнив форму на сайте конкурса: www.zvuk-remesla.ru.
«Проект дает возможность авторам из разных регионов нашей страны представить привлекательность и особенности своей профессии, рассказать о ней молодежи, выразить свои чувства в творчестве, представить свои творческие изыскания в рамках темы конкурса на больших онлайн- и офлайн-площадках. В конкурсе могут участвовать как профессионалы, так и любители и студенты, создающие произведения на тему труда, — рассказывает актриса, заслуженный работник культуры России, генеральный директор БФА Лариса Назарова. — Россия — нация созидателей: эта мысль проходит через весь проект «Как звучат ремесла». Сила России в ее людях, в тех, кто стоит за станком, собирает урожай, лечит, учит, защищает. Мы призываем участников проекта создавать и популяризировать вдохновляющие, оптимистичные, жизнеутверждающие песни о трудовых подвигах и масштабных свершениях современной России».
По условиям конкурса, авторам и исполнителям песен необходимо предоставить в видеоформате авторские произведения с творческой интерпретацией темы труда в любом жанре, а также краткий рассказ о своем творчестве. Авторы стихотворений предоставляют текст и также краткий рассказ о себе. Все произведения должны быть созданы не ранее января 2020 года. В конкурсе могут принять участие граждане России старше 18 лет.
Все материалы, прошедшие отборочный тур, будут профессионально обработаны и опубликованы на сайте проекта. Предусмотрена возможность зрительского онлайн-голосования за конкурсантов. Кроме того, организаторы принимают от участников и зрителей рассказы о трудовых династиях, которые тоже будут размещены на сайте.
«Книгу переворошив, намотай себе на ус — все работы хороши, выбирай на вкус!» — призывал Владимир Маяковский в стихотворении «Кем быть?». А Джанни Родари в своем знаменитом стихотворении «Чем пахнут ремесла?» утверждал, что у каждого дела запах особый и только безделье не пахнет никак. Поэтому мы, собственно, и решили назвать наш литературно-музыкальный проект «Как звучат ремесла». Мы хотим познакомиться с людьми самых разных профессий и представить их творчество нашим соотечественникам. Надеемся, конкурс даст почву для размышлений, поддержит смелые идеи и мечты», — говорит руководитель проекта, композитор, музыкант-мультиинструменталист, продюсер, мастер и педагог Института театрального искусства имени И.Д. Кобзона Евгений Кобылянский.
Победители конкурса будут выбраны в пяти номинациях: «Профессионалы», «Любители», «Студенты», «Лучшее стихотворение о профессии», «Приз зрительских симпатий». Призеры в каждой категории будут награждены денежной премией, которую смогут потратить на развитие своего творчества, а также дипломами и памятными призами.
Гала-концерт и церемония награждения победителей пройдет в офлайн-формате на одной из концертных площадок в Москве. Онлайн-трансляция состоится на порталах «Культура.РФ», «Одноклассники» и других.
Участие в проекте бесплатное, организационные взносы с участников не взимаются. Подробные условия можно найти на сайте проекта.
«Язык мира» собирает друзей: 29 августа в Красноярске откроется VII Фестиваль театра юного зрителя
С 29 августа по 14 сентября на трех сценических площадках Красноярска 6 именитых российских театров представят спектакли, адресованные подростковой, семейной и молодежной аудитории.
Седьмой Фестиваль театра юного зрителя «Язык мира» откроется спектаклем «Матросская Тишина» Московского театра Олега Табакова. Показы пройдут Театре оперы и балета им. Д.А. Хворостовского 29 и 30 августа. Пьеса появилась в репертуаре Театра-студии Табакова в 1990 году и на протяжении 10 лет оставалась главным спектаклем «Табакерки». В 2019 году она вновь вернулась на подмостки театра, срежиссированная Владимиром Машковым и Александром Марином.
В драматическом театре им. А.С. Пушкина 3 и 4 сентября пройдет спектакль Театра кукол С.В. Образцова «Я — Сергей Образцов». Кукольное путешествие через ХХ век зрители совершат с помощью легенд театра и кино: Любови Орловой, Лидии Руслановой, Чарли Чаплина, Леонида Утесова и других исторических знаменитостей. В основе спектакля — автобиографическая книга С.В. Образцова «По ступенькам памяти».
На сцене Красноярского ТЮЗа 5, 6 и 7 сентября — «Калечина-Малечина» о «невыросшей» девочке представит Няганский ТЮЗ. Спектакль – лауреат специальной премии жюри за творческие достижения в области театрального искусства «ЗОЛОТАЯ МАСКА 2024».
Затем 9, 10 и 11 сентября на той же сцене театр им. Евгения Вахтангова покажет «Варшавскую мелодию».
Театр «Современник» представит динамичного «Чагина» в драматическом театра им. А.С. Пушкина 13 и 14 сентября. В те же даты на сцене Красноярского ТЮЗа зрители увидят «Соню-9» — спектакль-концерт по одноименному комиксу Алексея Олейникова.
В дни фестиваля на сцене Красноярского ТЮЗа также пройдет парад премьер, выпущенных за сезон 2024-2025 гг.
БФА при поддержке ПФКИ реализует проект, посвященный современным авторским песням, стихотворениям и историям людей труда
Благотворительный фонд актеров (БФА) при поддержке Президентского фонда культурных инициатив (ПФКИ) проведет Всероссийский литературно-музыкальный конкурс «Как звучат ремесла». Прием заявок откроется 1 сентября 2025 года.
Конкурс направлен на популяризацию современных музыкальных и поэтических произведений, прославляющих труд, людей труда, профессионализм. В числе задач проекта — выявление талантливых авторов-исполнителей, повышение престижа рабочих профессий и поддержка профессиональных династий, а его девиз — «О деле — в песнях и стихах».
Для участия в конкурсе необходимо будет представить авторскую песню или стихотворение на русском языке, созданные не ранее января 2020 года. Видео исполнения песен конкурсантов и тексты стихотворений, прошедшие техническую экспертизу, будут размещены на сайте проекта. Также в рамках проекта от участников и зрителей будут приниматься рассказы о трудовых династиях, которые будут опубликованы на сайте в разделе «Мы — династия рабочих».
В ходе отборочного этапа профессиональное жюри и зрители определят конкурсантов, чьи песни и стихи прозвучат на открытом финальном гала-концерте. Лучшие авторские произведения в номинации «Лучшее стихотворение о профессии» исполнят популярные артисты. Победители получат денежные призы.
Финал-концерт пройдет в центре Москвы в офлайн-формате с трансляцией на портале «Культура.РФ». По результатам финала будет снят и смонтирован фильм-концерт, включающий музыкальные номера, а также интервью с авторами песен, исполнителями, зрителями, членами жюри.
Выставка графики Лидии Вертинской проходит в Туле в Музее П.Н. Крылова
В тульском Музее П.Н. Крылова 4 июля открылась экспозиция «Лидия Вертинская. Графика». Проект организован Благотворительным фондом актеров при содействии Национального фонда поддержки правообладателей совместно с дочерью художницы, народной артисткой РСФСР Анастасией Вертинской.
Лидия Вертинская – известная советская и российская актриса, художница и жена знаменитого певца Александра Вертинского. Ее творчество всегда было связано с природой, а стиль легко узнаваем. Вертинская состояла в Союзе художников, что позволяло ей участвовать в творческих командировках. Она путешествовала по Подмосковью, Эстонии, Черноморскому побережью и Байкалу, собирая материалы для новых работ.
В экспозицию вошли более 50 цветочных натюрмортов и пейзажей 1960-80-х годов. Уникальные работы предоставлены из семейного фонда дочери художницы Анастасии Александровны Вертинской.
Особое место в экспозиции занимает линогравюра, которую художница особенно любила. Эта техника представляет собой выпуклую гравюру на линолеуме, отличающуюся лаконичностью и контрастами черного и белого.
«Новая экспозиция получилась по-настоящему летняя. Видно, что Лидия Вертинская вдохновлялась пейзажами вокруг, цветущими клумбами и полями. Она очень любила цветы и особенно любила запечатлевать их неувядающую красоту в своих линогравюрах», – сказала первый заместитель генерального директора Тульского музейного объединения Марина Кузина.
В феврале – марте этого года экспозиция была впервые показана в Туле: работы Лидии Вертинской можно было посмотреть в Выставочном зале.
«Отрадно, что вторую тульскую выставку Лидии Владимировны мы открываем в музее такого замечательного художника – Порфирия Никитича Крылова. Атмосфера этого места поистине живописна и наполнена творчеством», – отметила руководитель Благотворительного фонда актеров Лариса Назарова.
Участников вернисажа на открытии также поприветствовала председатель комитета по экономической политике и финансам Тульской областной Думы Галина Алешина.
Выставка в Музее П.Н. Крылова продлится до 18 августа. Адрес музея: ул. Кутузова, 10.
В Ярославле пройдет торжественный вечер в честь 275-летия основания Театра драмы имени Федора Волкова
В Ярославле на сцене Российского государственного академического театра имени Федора Волкова 30 июня пройдет торжественный юбилейный вечер в честь 275-летия со дня основания Федором Волковым Первого русского профессионального общедоступного театра. В этот день также состоится премьера спектакля «Федор Волков. Восхождение» по пьесе Светланы Гиршон в постановке Валерия Кириллова.
«Федор Волков. Восхождение» — творческий проект, созданный совместно с Государственным академическим симфоническим оркестром «Новая Россия» под руководством Юрия Башмета. Спектакль рассказывает о судьбе основателя Первого русского театра — Федора Григорьевича Волкова. Авторами оригинальной музыки выступили композиторы Кузьма Бодров и Игорь Есипович. Хореографию поставила Елена Соболева-Пугачева, над сценографией и костюмами работали Алексей Батраков и Оксана Богданович.
Перед спектаклем гости смогут посетить выставку «Музей в театре» — совместный проект Государственного центрального театрального музея имени А. Бахрушина и Волковского театра. Также запланированы презентация книги об истории театра, демонстрация юбилейной монеты Центробанка и церемония гашения памятной почтовой марки.
Театры и творческие коллективы страны сформировали свои гастрольные планы на лето-2025
С началом летней поры и закрытием сезона театры и творческие коллективы страны в рамках Всероссийского гастрольно-концертного плана Минкультуры России отправляются в поездки по стране.
Юбилей Победы в Великой Отечественной войне – традиционно одна из главных тем в этом году, которой коллективы посвящают свои гастроли, и летние гастроли не станут исключением. Брестский академический театр драмы имени Ленинского комсомола Беларуси для своих первых «Больших гастролей» в Северодвинске и Архангельске выбрал драматическую балладу «Не покидай меня». Рыбинский драматический театр, отмечающий 200-летие со дня основания, привезет в Курган четыре спектакля, среди которых – «Саня, Ваня, с ними Римас» по пьесе В. Гуркина. «Мастерская «12» Никиты Михалкова» представит в Бийске спектакль-концерт «Поэзия созидания», созданный по книге Сергея Михалкова «Военные стихи», а Брянский областной ордена Трудового Красного Знамени театр драмы им. А.К. Толстого в Таганроге – «Не покидай меня».
Первый русский профессиональный театр – Российский государственный академический театр драмы имени Федора Волкова – в честь своего 275-летия запланировал большой тур и намеревается в течение года проехать 27500 км. По словам художественного руководителя Театра им. Федора Волкова, народного артиста Российской Федерации Валерия Кириллова, театр везет очень разные постановки, поэтому «каждый сможет выбрать спектакль, соответствующий его интересам и художественным пристрастиям». Первыми городами на юбилейном маршруте станут Краснодар, Ростов-на-Дону и Грозный. С ответным визитом из Грозного в Ярославль в июне приедет Чеченский государственный драматический театр имени Ханпаши Нурадилова.
В честь 80-летия российской атомной промышленности Московский театр «Et Cetera» под руководством Александра Калягина посетит два города Росатома – Новоуральск и Озерск, где пройдут показы спектаклей по произведениям классиков мировой драматургии.
Московский еврейский театр «Шалом» приурочит гастроли в Биробиджане к открытию камерного театра на базе Биробиджанской областной филармонии.
Сибирь посетят Государственный театр наций (Новосибирск), Московский государственный академический детский музыкальный театр имени Н.И. Сац (Кемерово и Красноярск), «Мастерская «12» Никиты Михалкова (Барнаул) и Российский государственный академический молодежный театр (Тюмень). Национальный драматический театр России (Александринский театр), Московский академический театр им. Вл. Маяковского, МХАТ им. М. Горького отправятся в Приволжье – Казань, Самару, Пермь. Государственный академический Малый театр приедет в Архангельск, Московский «Театр на Трубной» – во Владикавказ, а самый дальний маршрут на Дальний Восток предстоит преодолеть Московскому Губернскому драматическому театру, который приедет на встречу со своими зрителями в Петропавловск-Камчатский и Вилючинск. Эти гастроли станут самыми масштабными за всю историю театра: за 6 дней труппа, в состав которой войдут 130 человек (артисты, оркестр и сотрудники служб театра), сыграет 8 спектаклей на трех площадках.
Региональные театры также посетят различные российские города: Курганский театр драмы будет встречать Рыбинск, Волгоградский Новый экспериментальный театр – Нижний Тагил, Ульяновский драматический театр им. И.А. Гончарова – Тверь, Драматический театр «На левом берегу» – Ульяновск и Оренбург, Русский драматический театр «Мастеровые» – Новосибирск, Кировский областной драматический театр им. С.М. Кирова – Пятигорск, Новосибирский драматический театр «Старый дом» – Набережные Челны, Марийский государственный академический театр оперы и балета им. Э. Сапаева – Сочи, Рязанский государственный ордена «Знак Почета» областной театр драмы – Сыктывкар, Театр-фестиваль «Балтийский дом» – Архангельск, Буинский государственный драматический театр – Якутск, а Белгородский государственный академический драматический театр им. М.С. Щепкина выступит в Санкт-Петербурге и Туле.
Среди гастролирующих театров есть и те, кто в этом году проводит юбилейные сезоны: Государственный ордена Дружбы народов академический театр драмы им. В. Савина во второй половине июня отпразднует свое 95-летие в Рязани, Государственный театр кукол Республики Коми, отмечающий 70-летие, приедет в Кызыл, а Самарский театр юного зрителя «СамАрт» в год своего 95-летия выступит в Иркутске.
Для поклонников народного искусства пройдут встречи с национальными коллективами страны: в рамках программы «Мы – Россия» Рязанский государственный академический русский народный хор им. Е. Попова посетит Фурманов, Тейково и Иваново, Красноярский государственный академический ансамбль танца Сибири им. Михаила Годенко – Улан-Удэ, а Государственный казачий ансамбль песни и танца «Ставрополье» проведет концерты в Костроме.
Много выступлений пройдет на юге России: Государственный академический ансамбль песни и танца Калмыкии «Тюльпан» приедет в Лиман, Шахты, Пролетарск и Ахтубинск, а Государственный академический русский народный хор им. М.Е. Пятницкого – Симферополь, Севастополь, Ялту и Феодосию.
Летняя география гастролей творческих коллективов исторических регионов, являющихся участниками Всероссийского гастрольно-концертного плана с 2022 года, распространится от Калининграда до Якутска: Донецкий государственный академический театр оперы и балета выступит в Ижевске, Самаре и Ростове-на-Дону, куда привезет балет «Война и мир» Вячеслава Овчинникова и театральную мистерию Carmina Burana («Кармина Бурана») Карла Орфа; Донецкий государственный академический музыкально-драматический театр им. М.М. Бровуна представит в Кемерове рок-оперу «Юнона и Авось», а в Нерюнгри, Томмоте и Якутске – спектакль «Я знаю правду»; выступления Заслуженного государственного академического ансамбля песни и танца «Донбасс» пройдут с концертной программой «Многонациональный Донбасс» в Светлогорске, Гурьевске, Калининграде, Правдинске, Зеленоградске и Балтийске.
Подробная информация – на сайте ФГБУК РОСКОНЦЕРТ, а также на афишах городов, где пройдут гастроли.