Предоставить талантливым авторам возможность рассказать о профессии в стихах и песнях — такова основная миссия проекта Благотворительного фонда актёров «Как звучат ремёсла», который реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

На Всероссийский литературно-музыкальный конкурс «Как звучат ремёсла» авторы из разных регионов России прислали около 400 работ. Стихотворения и песни, прошедшие техническую экспертизу, опубликованы на сайте проекта. Вместе с жюри все желающие могли проголосовать за наиболее понравившиеся из них.

По результатам отборочного этапа в финал вышли следующие произведения:

Номинация «Профессионалы» (авторы песен, имеющие музыкальное образование):

• «Песня машиниста», слова и музыка — Виктор Афанасьев (г. Тында, Амурская область);
• «Гончарный круг», слова и музыка — Алексей Инвентаров (г. Москва);
• «Дворник», слова и музыка — Ирина Баклагина (г. Ярославль).

Номинация «Любители» (авторы песен, занимающиеся художественной самодеятельностью):

• «Наша служба зовётся ВЕРНОСТЬ (гимн кинологов)», слова — Татьяна Антропова, музыка — Александр Русанов (г. Нижний Новгород);
• «Гимн ремёслам», слова — Лилия Виниченко, музыка — Тарас Виниченко (г. Макеевка, ДНР);
• «Маленькие пациенты», слова и музыка — Елена Цветкова (г. Балаково, Саратовская область).

Номинация «Лучшее стихотворение о профессии» (авторы поэтических произведений):

• «Картина в стиле соцреализма», автор — Виктор Царёв (г. Санкт-Петербург);
• «Титаны», автор — Дарина Григорьева (г. Санкт-Петербург);
• «Оркестр ремёсел», автор — Виктория Беляева (п. Темерницкий, Ростовская область);
• «Порода», автор — Наталья Колмогорова (с. Клявлино, Самарская область);
• «Кружевница», автор — Юлия Шушкова (г. Вологда);
• «День шахтёра», автор — Александр Курапцев (г. Санкт-Петербург).

Номинация «Приз зрительских симпатий» (у зрителей была возможность голосовать за произведение, размещённое в любой номинации):

• «Мы — электрики» («Любители»), слова и музыка — Андрей Захаров (г. Чебоксары);
• «12 апреля» («Профессионалы»), слова и музыка — Максим Горельченко (г. Самара);
• «Дело мастера боится» («Профессионалы»), слова и музыка — Галина Рошко(г. Екатеринбург).

Финальный гала-концерт конкурса «Как звучат ремёсла» состоится 29 апреля, накануне Дня труда, на сцене Москонцерт Холла. На концерте прозвучат песни и стихи, отобранные жюри и зрителями по итогам голосования.

Во время концерта вновь будет проходить голосование жюри и зрителей. Мероприятие будет транслироваться на сайте конкурса: все желающие смогут увидеть выступления и в режиме онлайн отдать голос за любимого финалиста в номинации «Приз зрительских симпатий». Вечер завершится торжественным награждением лауреатов.

Член жюри конкурса, музыкант, актёр, композитор, автор и продюсер проекта #МУЗЫКАВМЕСТЕ Тимур Ведерников:

— Я с большим интересом прослушал конкурсные работы наших участников. Есть более сильные произведения, есть слабее. Но вот на что я обратил внимание! Практически во всех работах чувствуется огромная любовь к своей профессии. И пусть эти треки не всегда идеальны с точки зрения исполнительского мастерства или точности поэтических образов, в них есть искренность, которая трогает сердце слушателя. Признаюсь, для меня выбор победителя будет нелёгкой задачей.

Член жюри конкурса, поэт, прозаик, публицист, член Союза писателей России, член Российского военно-исторического общества, лауреат многих литературных и музыкальных премий Дмитрий Дарин:

— Всероссийский литературно-музыкальный конкурс «Как звучат ремёсла» следовало бы устроить ещё лет 10-20 тому назад, настолько он важен для самосознания нашего народа. Воспевать не только любовь, не только героя, но и труд — это священный долг любого русского (в самом соборном смысле этого слова) творческого человека, независимо от вида искусства. И пусть стихи, представленные на конкурс этого года, не отличались изощрёнными рифмой и слогом (хотя есть подборки, сделавшие бы честь любому профессиональному поэту), никто и никогда не складывал стихи в честь социальных работников, гончаров, школьных библиотекарей или настройщиков станков с программным управлением. Но разве они этого не заслужили? Так что этот замечательный конкурс можно смело назвать восстановлением социально-поэтической справедливости в России.

Партнёрами проекта «Как звучат ремёсла» выступают: Московская торгово-промышленная палата, Всероссийское общество изобретателей и рационализаторов (ВОИР), портал «Культура.РФ», Российский музыкальный союз, Мариупольский государственный университет имени А.И. Куинджи, платформа «Таврида.Арт», Национальный фонд поддержки правообладателей, Национальная спутниковая компания «Триколор», информационное агентство «ИнтерМедиа», газета «Культура», журнал «Вопросы литературы», издательский дом «Интеллектуальная собственность», портал «Культуромания».

7 по 22 февраля 2026 года продлится голосование жюри и зрителей за лучшие произведения участников Всероссийского литературно-музыкального конкурса «Как звучат ремёсла», организованного Благотворительным фондом актеров при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

По итогам голосования будут определены финалисты в музыкальных номинациях «Профессионалы» и «Любители», «Лучшее стихотворение о профессии», а также «Приз зрительских симпатий».

Литературно-музыкальный конкурс «Как звучат ремёсла» проводится Благотворительным фондом актеров впервые. С 1 сентября по 30 ноября 2025 года организаторы получили 381 заявку от авторов из разных регионов страны. Экспертная комиссия взяла на себя техническую экспертизу и первичную оценку произведений. Ввиду того, что на конкурс поступило большое количество прекрасных стихотворений, а номинация «Студенты», в которую принимались песни от учащихся образовательных организаций, не набрала достаточного количества заявок, было решено перенести заявки студентов в другие музыкальные номинации для объективной оценки и увеличить число призовых мест в поэтической номинации.

Экспертные мнения

Член Экспертной комиссии, поэт, литературный критик, кандидат филологических наук Константин Комаров:

— На поэтическую номинацию конкурса «Как звучат ремёсла» поступило чуть более двух сотен заявок, что является очень хорошим количественным показателем (вполне на уровне крупных российских литературных премий) и свидетельством живого интереса участников к конкурсу.

Многие произведения отличаются лирической конкретикой, точечно передающей нюансы того или иного ремесла, оригинальной образностью и метафорикой, пластикой и суггестивностью разворачивания стихотворной ткани, богатством тропов, индивидуальной интонацией и просодией, незамыленной рифмовкой, интересной оптикой взгляда на ремесло, свежими композиционными решениями.

Замечательной и благородной мне видится сама идея конкурса — продемонстрировать широту и разнообразие существующих сегодня в России профессий и дать широкую и многообразную палитру их личностного поэтического осмысления, по существу, предоставить множество вариантов художественного проживания человеком своего Дела с помощью Слова. В этом смысле конкурс имеет мощный потенциал как для поэтов, так и для читателей, обогащая картину современного литературного процесса. Отдельно радует географический охват конкурса, обилие участников из маленьких городков и поселков.

На протяжении работы мне не раз вспоминались строки Осипа Мандельштама о том, что «красота – не прихоть полубога, / А хищный глазомер простого столяра». Сердечно благодарю организаторов конкурса за возможность увлекательной экспертной работы.

Член Экспертной комиссии, музыковед, научный сотрудник Центра развития педагогических технологий Ксения Ильина:

— Участие в техническом экспертном отборе музыкальных произведений на конкурс «Как звучат ремёсла» стало для меня не просто профессиональной обязанностью, но и настоящим вдохновением. Песни, представленные в номинациях «Любители» и «Профессионалы», поразили своей искренностью, глубиной и разнообразием художественного видения.

Авторы подошли к теме с душой: почти каждая композиция — живое признание в любви к труду, уважение к мастерству, благодарность тем, кто день за днем создает мир вокруг нас — от кузнеца и плотника до врача и учителя. Особенно тронуло, как многие участники сумели через поэтический язык и мелодию передать героизм обыденного труда, превратив будничные профессии в настоящие подвиги.

В номинации «Любители» стоит отметить искренность и свежесть взгляда — здесь звучат сердечные, иногда наивные, но всегда честные строки, рожденные личным опытом или восхищением людьми. В то же время «Профессионалы» продемонстрировали высокий уровень композиционного мастерства, умение выстраивать музыкальную драматургию и находить точные художественные формы для выражения своих идей.

Хочу выразить искреннюю благодарность организаторам конкурса за продвижение в культурном пространстве столь важной идеи, а также всем авторам за их труд, за веру в силу слова и звука, за то, что напомнили нам: ремесла — это не только навыки, но и душа народа, его память и будущее. Уверена, что конкурс станет ярким свидетельством того, что искусство и труд — две стороны одного целого, и когда они встречаются в песне, рождается нечто по-настоящему ценное.

Выбор финалистов

Все заявленные произведения, прошедшие экспертизу, размещены на сайте проекта. Зарегистрировавшись, здесь же можно оставить своей голос за три лучшие, на ваш взгляд, произведения, включая и песни, и стихотворения. Финальный гала-концерт с участием финалистов пройдет в Москве и, конечно, будет приурочен к Празднику Весны и Труда.

Поддержите участников конкурса и проголосуйте за произведения, которые хотите услышать в финале! Голосование будет открыто до 22 февраля 2026 года включительно.

Оценивать произведения будет два состава профессионального жюри.

За литературную часть отвечают:

• Лариса Назарова, генеральный директор Благотворительного фонда актеров, актриса, заслуженный работник культуры России, почетный член Российской академии художеств;
• Дмитрий Ковалев (Дарин), поэт, прозаик, публицист, член Союза писателей России, ЛНР и ДНР, член Российского военно-исторического общества;
• Йосси Тавор, журналист, музыковед, обозреватель по вопросам культуры, автор программ и ведущий радио «Орфей»;
• Игорь Дуардович, поэт, журналист, эссеист, литературовед, литературный критик, редакционный директор журнала «Вопросы литературы», член Союза журналистов России;
• Константин Комаров, поэт, литературовед, литературный критик, кандидат филологических наук.

Музыкальные произведения оценивают:

• Лариса Назарова, генеральный директор Благотворительного фонда актеров, актриса, заслуженный работник культуры России, почетный член Российской академии художеств;
• Евгений Кобылянский, руководитель проекта, композитор, музыкант-мультиинструменталист, продюсер, мастер и педагог Института театрального искусства им. И.Д. Кобзона;
• Рашид Калимуллин, композитор, народный артист Российской Федерации и Республики Татарстан, председатель Правления Союза композиторов России, председатель Союза композиторов Республики Татарстан, лауреат Государственной премии Российской Федерации;
• Александр Клевицкий, генеральный директор Российского музыкального союза, композитор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, художественный руководитель и главный дирижер Академического Большого концертного оркестра им. Ю.В. Силантьева;
• Тимур Ведерников, музыкант, актер, композитор, аранжировщик, автор и продюсер проекта #МУЗЫКАВМЕСТЕ.

Если какая-то из песен, выбранных жюри и зрителями, по разным причинам не сможет быть исполнена на заключительном концерте, ее место займет следующая по числу голосов в рейтинге членов жюри и зрителей.

В ходе гала-концерта вновь состоится голосование жюри и зрителей. Концерт будет транслироваться онлайн на сайте конкурса: все желающие смогут посмотреть выступления и прямо во время трансляции отдать свой голос за понравившееся произведение в номинации «Приз зрительских симпатий». Концерт завершится объявлением победителей и торжественным награждением конкурсантов.

Партнеры

Партнерами проекта выступают: Московская торгово-промышленная палата, Всероссийское общество изобретателей и рационализаторов (ВОИР), портал «Культура.РФ», Российский музыкальный союз, Мариупольский государственный университет имени А.И. Куинджи, платформа «Таврида.Арт», Национальный фонд поддержки правообладателей, Национальная спутниковая компания «Триколор», информационное агентство «ИнтерМедиа», газета «Культура», журнал «Вопросы литературы», издательский дом «Интеллектуальная собственность», портал «Культуромания».

Заместитель Министра культуры Российской Федерации Андрей Малышев провел рабочую встречу с Председателем Национальной ассоциации драматургов, заместителем 1-го секретаря Союза писателей России Юрием Поляковым – стороны обсудили вопросы взаимодействия театрального и писательского сообществ, в том числе в рамках программ поддержки Союза писателей России.

Сегодня ведомство совместно с региональными министерствами культуры проводит оценку текущей представленности постановок по произведениям современных авторов, отдельно уделяя внимание анализу репертуара российских театров и возможным механизмам мониторинга.

Как отметил Андрей Малышев, «будет ошибочно говорить, что проблема состоит в отсутствии современного российского драматургического материала. Актуальным является формирование удобных механизмов для постоянного и открытого взаимодействия авторов и театральных деятелей. Проводимая совместная аналитика Минкультуры России и Союза писателей России позволит лучше представить имеющийся сегодня в культурном пространстве драматургический материал талантливых авторов-современников».

На встрече стороны договорились о сотрудничестве в рамках нового проекта Национальной ассоциации драматургов «Автора – на сцену!», который станет связующим звеном для театральных режиссеров и современных писателей. Ассоциацией во взаимодействии с Союзом писателей России будет открыта библиотека пьес драматургов-членов Союза. В нее войдут произведения, которые получили поддержку в рамках конкурсов и грантов Национальной ассоциации драматургов с 2018 года. Все материалы планируются к размещению на специальном разделе официального портала Союза писателей России в свободном доступе.

Библиотека проекта «Автора – на сцену!» будет передана Минкультуры России в регионы, что позволит им не только привлекать авторов пьес к созданию постановок, но и заказывать специальные новые произведения для театров у авторов.

Для расширения возможностей молодых авторов в 2025 года Минкультуры России инициировало Всероссийский конкурс постановок спектаклей по произведениям современных драматургов. В прошедшем году на участие в конкурсе поступила 51 заявка, и по итогам отбора в театрах страны выпущено 17 новых спектаклей. Преобладающей тематикой спектаклей стали семейные, патриотические и исторические сюжеты, в том числе посвященные подвигам наших бойцов в ходе СВО и Победе в Великой Отечественной войне 1941–1945 годов.

Источник

В Национальном центре «Россия» 17 января состоялось открытие Года 150-летия Союза театральных деятелей Российской Федерации. В этот день впервые в нашей стране отметили новый профессиональный праздник — День артиста, приуроченный ко дню рождения реформатора русского театра Константина Сергеевича Станиславского. В этом году по всей стране запланировано 1921 событие. Эти события пройдут в разных городах и объединят тысячи театральных деятелей – от Калининграда до Владивостока. Программу мероприятий представил председатель Союза театральных деятелей России, автор идеи учреждения Дня артиста в России народный артист РФ Владимир Машков.

«Владимир Львович Машков приходит к нам с разными идеями, и мы начинаем совместную работу, чтобы все эти идеи, пусть даже самые невероятные, реализовались. Потому что театр — это волшебство, и, чтобы совершить в юбилейный год волшебство в масштабе всей страны, конечно, требуются невероятный креатив и энергия. А наша задача как оргкомитета — помогать организационно и финансово, чем мы и занимаемся», – сказал начальник Управления Президента Российской Федерации по общественным проектам Сергей Новиков.

26 февраля 2024 года Президент России подписал Указ № 140 «О праздновании 150-летия Союза театральных деятелей России». Старт праздничным событиям был дан в день рождения Константина Сергеевича Станиславского.

«В первый раз мы всей страной отмечаем новый праздник — День артиста, отдавая дань великому русскому человеку – Константину Станиславскому. И я думаю, что если бы так случилось, что Константин Сергеевич узнал бы о тех энергичных инициативах, которые готовит Год 150-летия Союза театральных деятелей России, то он бы точно порадовался за то, что в российском театре есть такие люди. Мы, со своей стороны, будем скромно помогать, максимально комфортно сопровождая все те инициативы, которые сегодня были презентованы», – сказал заместитель Министра культуры Российской Федерации Сергей Першин.

Среди главных событий празднования 150-летия Союза театральных деятелей России – «Театральный поезд», в рамках которого планируются театральная, музейная программы и гастроли в 43 городах. В проекте в общей сложности будут задействованы 160 театров-участников, 280 постановок и более 5000 артистов. После прибытия поездов в Москву стартует Всероссийский фестиваль-марафон театров «Россия. Театр. Общество». Он выйдет на бульвары Москвы и в центр столицы — в Зарядье. 10 региональных тематических форумов пройдут во всех федеральных округах с обсуждением и разработкой концепции развития театра в России до 2035 года.

Также в числе главных событий Владимир Машков упомянул мультимедийный проект о российском театре, который будет проходить в исторических парках «Россия – моя история», обновление Домов актера в регионах, спартакиаду для творческих коллективов московских театров и другие проекты и события. 23 октября на исторической сцене Большого театра пройдет съезд Союза, где будут подведены предварительные итоги юбилейного года.

«Здесь, в Национальном центре «Россия», мы также готовим масштабную мультимедийную выставку «Наследие. Театр. Великие». Выставка погрузит зрителей в историю театра и в то же время покажет, каким он будет в эпоху искусственного интеллекта и виртуальной реальности. Хочу напомнить, что настоящего живого артиста не сможет заменить никто и никогда. И наша общая цель – сделать так, чтобы юбилей вышел за рамки профессионального сообщества. Поэтому этот праздник должен быть не только для театралов, но и для всех тех, кто никогда не был в театре. Мы хотим привезти к ним лучшие спектакли и лучших артистов. Говорят, что в театр люди приходят либо один раз и навсегда, либо один раз и никогда больше. Давайте приложим все силы, чтобы как можно больше наших замечательных зрителей приходили в театр», — сказал Владимир Машков.

Подробнее

Трудовая тематика в искусстве — это целый пласт музыкальной культуры. Наиболее ярко она раскрылась в советский период: гимны индустриальному прогрессу прославляли трудовые достижения, мощь заводов и фабрик и созидательный дух эпохи, подчеркивая ценность профессионального мастерства и силу коллектива.

В 2025 году Благотворительный фонд актеров при поддержке Президентского фонда культурных инициатив организовал Всероссийский литературно-музыкальный конкурс «Как звучат ремесла». В рамках проекта авторы со всей России представили песни и стихи, посвященные теме труда. «Культуромания» поговорила с одним из членов жюри конкурса — музыкантом, певцом, композитором, продюсером, автором музыкального проекта #МУЗЫКАВМЕСТЕ Тимуром Ведерниковым.

— Тимур, давайте начнем с вашего, наверное, самого масштабного проекта «Музыка вместе», каждый клип которого набирает миллионы просмотров. Как вам пришла мысль адаптировать формат американского Playing for change для нашей страны?

— Когда я впервые увидел проект Playing for change, мне безумно понравилась его идея. Это был 2011 год. И я заболел идеей сделать такой проект в России. Во-первых, Россия огромная, как целая планета. 11 часовых поясов, климат от Северного полюса до субтропиков. Разнообразие культур разных народов! Тем более после 2014 года на многих медиаресурсах ощущался негатив в отношении нашей страны, и мне хотелось создать что-то, что вызовет только положительные эмоции, независимо от политических взглядов. Я начал искать партнеров для этого проекта. И первым откликнулся Ростислав Гольдштейн. Тогда сенатор от ЕАО, а ныне глава Республики Коми. В 2016 году мы сделали первый ролик в Еврейской автономной области — с песней «Как прекрасен этот мир». Тогда стало ясно: эта история должна жить. Этот видеоролик заметили в «Росатоме» и вскоре директор департамента по взаимодействию с регионами Андрей Полосин предложил мне сделать 10 клипов для атомных городов. С этого момента проект пошел в рост.

— Вы ожидали такой успех?

— Нет, конечно. Я не ожидал такого успеха и не прогнозировал его. Мне просто хотелось создать что-то красивое, позитивное, музыкальное. Но оказалось, что такое сочетание факторов, как общий культурный код страны, память старых песен, качественно сделанные аранжировки и красивые видеоролики сработало. Еще один важный аспект — песни поют простые люди, жители этих атомных городов. Зрители, глядя на видеоролики, узнавали своих друзей и близких, родные города. Думаю, в такой искренности и есть секрет успеха. Но, конечно, за всем этим стоит наша команда профессионалов, которая воплотила проект в жизнь.

— «Музыка Вместе» — это «Песни Великой Страны», «10 песен чемпионов», «10 песен атомных городов», «10 песен Победы», песни, которые поют дети «Артека», «Орленка», «Смены» и «Океана», работники РЖД и Трубной Металлургической Компании (ТМК), военкоры и жители Донбасса, строители АЭС «Аккую» и многодетные семьи… Можете сказать, сколько всего песен было исполнено за 9 лет проекта и как их отбирали?

— Мы выпустили уже более 160 роликов. Каждая песня подбирается специально под проект. Например, при подготовке съемок в Чеченской Республике мы понимали, что нужен материал, соответствующий местным традициям и представлению жителей этого региона о прекрасном. Поэтому выбрали песню на чеченском языке, а также на русском — «Как живешь ты, отчий дом?» Для Чечни тема дома и семьи очень важна, и это было важно учесть. В случае с Калужской областью мы сразу остановились на песне «Земля в иллюминаторе». Кроме того, губернатор Калужской области Владислав Валерьевич Шапша предложил записать еще одну песню «На дальней станции сойду», где и сам исполнил отрывок. Выход обеих песен был приурочен к юбилею Калуги.

Обычно я сам подбираю все песни или, если мне рекомендуют композицию, то обязательно должен прочувствовать ее как музыкальный продюсер. Продумываю аранжировку, музыкальное прочтение — и только тогда принимаю решение о включении песни в проект.

— А как обстоит дело с авторскими правами?

— Конечно, мы всегда очищаем все авторские права: связываемся с правообладателями – наследниками или авторами, и заключаем договоры. Как правило, авторам нравится, что мы делаем, и они с удовольствием идут навстречу.

Создание одного ролика требует значительных временных и финансовых вложений. Поэтому крайне важно заранее урегулировать все юридические вопросы, иначе есть риск, что ролик придется удалить с платформ.

При этом мы защищаем права только в составе аудиовизуального продукта, то есть видеоклипа. Отдельно защищать права на аудиотрек оказалось очень дорого. Выкладывать аудио на «Яндекс Музыку», «Сбер Музыку», Apple Music и другие платформы мы пока не можем, поэтому проект «Музыка вместе» присутствует только на видеоплатформах — «ВКонтакте», «Одноклассниках», RuTube, «Дзен». Но мы работаем и над этим.

— Какие еще темы планируются в рамках «Музыки вместе»?

— У нас много планов. Например, хотим обратиться к казачьему песенному наследию. В Российском государственном реестре – более полутора десятка казачьих обществ, и у каждого — потрясающий музыкальный материал, который знает весь народ.

Сейчас мы хотим сделать проект на Урале — «Герои нашего времени». Это серия песен, посвященных современным героям: и героям специальной военной операции, и героям труда – металлургам, учителям и другим людям героических профессий. Раньше таких песен было много – они воспевали труд, и нам важно продолжить эту традицию.

Кстати, конкурс «Как звучат ремесла», где я выступаю членом жюри, тоже посвящен теме труда и благородству рабочих профессий.

Третий масштабный замысел — «Песни Великой Страны». Мы хотим создать музыкальные визитки каждому региону нашей Родины, как это уже было сделано в Чечне, Оренбурге, Калуге, на Сахалине. В ближайших планах — Татарстан и Камчатка, а впоследствии и для всех регионов. Работа предстоит объемная, но значимая.

И наконец, обдумываем создание продюсерского центра на базе «Музыки вместе». За годы работы мы записали более четырех тысяч человек, возможно, уже около пяти тысяч. Среди них не только талантливые исполнители, но и авторы собственных песен. Хотелось бы собрать среди них лучших, самых интересных и создать вместе с ними новые оригинальные композиции, выпускать клипы и продвигать этих артистов, а вместе с ними и регион, откуда они родом. Такая линия тоже развивается в рамках проекта «Музыка вместе».

— Когда-то вы уже объездили всю страну с группой «ГрАссМейстер» и Грушинским фестивалем. Сейчас вы снова знакомитесь с людьми из разных регионов нашей большой страны. Что изменилось?

— Действительно, в период работы в группе «ГрАссМейстер» я много гастролировал. Были еще мюзиклы «Метро» и «Нотр-Дам де Пари», где я исполнял главные роли — с ними тоже проходили гастрольные туры.

Изменилось очень многое. Города стали чище, удобнее, появилась инфраструктура, дороги.

Я много езжу по дорогам России и могу отметить: если раньше была поговорка, что в России две беды – дураки и дороги, то со второй бедой мы потихоньку справляемся. Осталась первая. Впрочем, и дураков, мне кажется, стало меньше. Люди поняли, что если работать, то все будет хорошо. Главное — не лениться.Еще одно важное наблюдение: изменилось отношение людей к себе, своей стране, городу. Люди стали любить себя и место, где они живут. А ведь это именно то, ради чего изначально делался проект «Музыка вместе». Сейчас, когда я езжу по стране, я вижу красивую страну, красивые места и красивых людей. Конечно, еще есть огромное количество проблем, но изменилось внутреннее самосознание людей, понимание того, кто мы, где живем и что можем. Наверное, это самое главное.

— «Музыка вместе» тоже проходит при поддержке ПФКИ. Вы смогли бы осуществить свой проект без гранта?

— Первые проекты мы делали без грантовой поддержки. И сейчас у нас есть проекты, которые финансируются напрямую регионами или предприятиями. Например, так было с РЖД и ТМК, Калужской областью.

Но Президентский фонд культурных инициатив — это уникальный инструмент реализации творческих проектов. Благодаря грантам фонда авторы интересных проектов могут получить финансирование, для этого нужно грамотно оформить заявку и пройти экспертный отбор. Это очень здорово. Надо понимать, что самые масштабные проекты были реализованы именно с Президентским фондом культурных инициатив.

Я безумно благодарен ПФКИ за поддержку и доверие экспертов, выбирающих наш проект. Надеюсь, что и дальше мы будем отвечать на это высококачественными работами и высокими просмотрами.

— Хотелось бы узнать ваше отношение к конкурсу «Как звучат ремесла». Почему вы решили участвовать в работе жюри? Это большая ответственность или, в первую очередь, удовольствие? Насколько популярна сейчас тема труда в музыке? Что ожидаете и как относитесь к музыкальным конкурсам в целом?

— Мне очень близка тема рабочего человека в песне. Я люблю старые песни: «Когда весна придет, не знаю», из фильма «Девушка без адреса» со словами «Со смены отправлюсь на поиски вновь». В советской песне человек труда представал как носитель истинных ценностей – это было правильно, важно и достойно гордости.

Сейчас таких песен стало меньше, и, мне кажется, что это неправильно. Да, нужны айтишники, креативщики, музыканты, но если не будет людей труда, работающих на заводах, не будет и всего того индустриального изобилия, технического прогресса и удобства, в котором мы живем. Все это создается рабочими руками. Именно поэтому так важно писать такие песни, популяризировать и героизировать людей рабочих профессий.

К конкурсам я отношусь спокойно. С одной стороны, это испытание для каждого участника. Я и сам участвовал во многих конкурсах — например, победил в «Лестнице в небо», первом телевизионном вокальном конкурсе, который появился задолго до «Голоса». Конкурс — это всегда стресс. Но если ты действительно талантлив и интересен, тебя заметят. Даже без первого места яркая личность не останется в тени. Журить я не люблю, мне сложно оценивать кого-то. Но раз уж взялся, моя задача — сделать это максимально честно, открыто и искренне.

— По каким критериям вы будете оценивать участников конкурса? Что для вас важно в оценке авторской песни?

— Для меня существуют три ключевых критерия оценки. Первый — это смысл произведения. Второй — артистизм, умение донести песню так, чтобы тебя услышали и поверили. Третий — музыкальность, то есть гармоничное единство всех трех компонентов: песня должна быть интересной, убедительной, а музыка, слова и образ исполнителя — составлять единое целое.

— Бывает ли внутренний конфликт, когда вам лично очень нравится песня, но вы понимаете, что по строгим критериям она уступает другим? Как разрешаете такую ситуацию?

— Если песня мне нравится, но по каким-то критериям она не проходит или не находит отклик у других членов жюри, у меня всегда есть возможность связаться с этим человеком и предложить сотрудничество. У меня есть своя студия и продюсерский центр.

Победа или поражение в конкурсе еще ничего не значит. Главное — верить в себя, в свои силы и в то, что ты пишешь. Всегда найдется человек, который увидит твой талант и поможет его реализовать.

— Как вы относитесь к тому, что решения жюри часто подвергаются критике со стороны публики и экспертов? Это неизбежная часть работы?

— Конечно, критика — это неизбежная часть работы. У каждого участника есть свои фанаты, убежденные, что именно он достоин победы. Поэтому волна критики будет всегда, к этому нужно относиться спокойно и понимать, что конкурс — дело житейское. Это фиксация момента: вот в этот конкретный день, в эту единицу времени победил этот человек, потому что по совокупности критериев он оказался лучшим. Жюри тоже может ошибаться, это не последняя инстанция.

Всем конкурсантам, которые не пройдут и не выиграют что-то в нашем конкурсе, я желаю не останавливаться. Никогда не знаешь, в какой момент «выстрелит» твое творчество, и ты станешь популярным, но всегда нужно быть к этому готовым.

— Вы уже несколько лет задействованы в программах Андрея Малахова «Привет, Андрей!» и «Песни от всей души». Не раскроете секрет, как редакция находит героев передач?

— Да, я с большим удовольствием принимаю участие в этих программах. Они очень народные, очень трогательные. Редакции находят участников разными путями. Во-первых, нам пишут письма сами претенденты или их друзья. Редакция внимательно изучает каждый запрос, если человек обладает яркой судьбой, интересным талантом или самобытной песней, его данные вносят в специальную картотеку. Когда появляется подходящая передача — по смыслу, содержанию песни или жизненной ситуации — с кандидатом связываются.

Второй способ — интернет. Редакторы отслеживают актуальные тренды и обращают внимание на тех, чья популярность основана на общечеловеческих ценностях. Таких людей тоже приглашают в программы.

Бывает и так, что редакторы смотрят ролики проекта «Музыка вместе», замечают интересного человека и просят помочь его найти. А бывает и наоборот: я вижу в передаче интересных людей и приглашаю их в проект. Такое вот взаимное обогащение.

— Что бы вы хотели пожелать или посоветовать участникам конкурса «Как звучат ремесла»?

— Как уже было сказано, главное — не падать духом, если победа обошла вас стороной. Это всего лишь момент времени. Сегодня обстоятельства сложились так, но завтра все может измениться. Даже тот же Ярослав Дронов, известный как Shaman, когда-то участвовал в конкурсе у Аллы Пугачевой и не прошел дальше. Однако это не стало преградой на пути к его нынешнему успеху.

Мой совет: продолжайте творить. Пишите песни, ищите свой путь и свое место в мире. Только так вы найдете свою аудиторию, свое место под солнцем и сможете заниматься любимым делом.

— Возьмете понравившуюся вам песню в репертуар «Музыки вместе»?

— Вполне возможно. Тем более, если песня будет особенно интересной. Повторюсь, в следующем году я планирую запустить проект, посвященный людям рабочих профессий, и, если появится песня, которая гармонично впишется в концепцию — и по смыслу, и по музыкальному решению, я с удовольствием ее возьму.

Желаю всем конкурсантам получить огромное удовольствие от участия. Победа — это важно, но еще важнее общение внутри конкурса: с коллегами, авторами из других городов. Именно это творческое взаимодействие зачастую становится источником новых идей и проектов.

Источник

Благотворительный фонд актеров завершил прием заявок на Всероссийский литературно-музыкальный конкурс «Как звучат ремесла», организованный при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Проект, посвященный новым песням и стихам о труде, преемственности поколений и служении профессии, сразу вызвал огромный интерес и получил отклик. Авторы со всей страны прислали 381 заявку на участие в конкурсе. Наибольшее количество заявок — в номинации «Лучшее стихотворение о профессии».

Некоторые авторы специально для участия в конкурсе создали свои произведения на заданную тему. Это произведения об учителях и врачах, гончарах и кузнецах, космонавтах и шахтерах, токарях и энергетиках, военкорах и армейцах, дальнобойщиках и вахтовиках, хлеборобах и агрономах, крановщиках и моряках, металлургах и пожарных, нефтяниках и полярниках, налоговых инспекторах и риелторах, поэтах и библиотекарях, режиссерах и живописцах, и многих других профессиях!

Теперь начался не менее важный этап — экспертиза. После нее видео исполнения песен конкурсантов и тексты стихотворений вместе с информацией об их авторах будут размещены на сайте проекта. Таким образом в феврале следующего года фактически будет создан сборник современных музыкальных и поэтических произведений, прославляющих труд, людей труда и их профессионализм.

В ходе отборочного этапа жюри и зрители определят конкурсантов, чьи песни и стихи прозвучат на открытом финальном гала-концерте, который пройдет в Москве в офлайн-формате с трансляцией на портале «Культура.РФ» и будет приурочен ко Дню труда.

Победителей определят в пяти номинациях: «Профессионалы» (авторы с музыкальным образованием), «Любители» (те, кто относит свое творчество к художественной самодеятельности), «Студенты» (молодые люди, обучающиеся в настоящее время в образовательных организациях), «Лучшее стихотворение о профессии» (авторы поэтических произведений), «Приз зрительских симпатий» (те, кого выберут зрители путем голосования на сайте проекта).

В состав жюри вошли:

• Лариса Назарова, генеральный директор Благотворительного фонда актеров, актриса, заслуженный работник культуры России, почетный член Российской академии художеств;
• Евгений Кобылянский, руководитель проекта, композитор, музыкант-мультиинструменталист, продюсер, мастер и педагог Института театрального искусства им. И.Д. Кобзона;
• Тимур Ведерников, музыкант, актер, композитор, аранжировщик, автор и продюсер проекта #МУЗЫКАВМЕСТЕ;
• Рашид Калимуллин, композитор, народный артист Российской Федерации и Республики Татарстан, председатель Правления Союза композиторов России, председатель Союза композиторов Республики Татарстан, лауреат Государственной премии Российской Федерации;
• Александр Клевицкий, генеральный директор Российского музыкального союза, композитор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, художественный руководитель и главный дирижер Академического Большого концертного оркестра им. Ю.В. Силантьева;
• Дмитрий Ковалев (Дарин), поэт, прозаик, публицист, член Союза писателей России, ЛНР и ДНР, член Российского военно-исторического общества;
• Йосси Тавор, журналист, музыковед, обозреватель по вопросам культуры, автор программ и ведущий радио «Орфей».

Несмотря на то, что прием заявок на конкурс завершился, организаторы решили до конца 2025 года продолжить принимать от всех желающих рассказы о трудовых династиях, которые будут опубликованы в разделе «Мы — династия рабочих». Истории и семейные фотографии можно отправить на почту info@zvuk-remesla.ru до 31 декабря включительно.

Девиз проекта — «О деле — в песнях и стихах» в полной мере раскрывает его суть. С древнейших времен искусство фиксировало процесс труда как акт созидания. Тема труда остается одной из самых острых и сегодня, поскольку напрямую связана с ключевыми вопросами современности. Это не только отражение повседневности, но и мощный культурный код, который раскрывает ценности, конфликты и самосознание эпохи. Это диалог о достоинстве, смысле и ценности человеческой жизни.

Партнерами проекта выступают: Московская торгово-промышленная палата, Всероссийское общество изобретателей и рационализаторов (ВОИР), портал «Культура.РФ», Российский музыкальный союз, Мариупольский государственный университет имени А.И. Куинджи, платформа «Таврида.Арт», Национальный фонд поддержки правообладателей, Национальная спутниковая компания «Триколор», информационное агентство «ИнтерМедиа», газета «Культура», журнал «Вопросы литературы», издательский дом «Интеллектуальная собственность», портал «Культуромания».

Заместитель Председателя Правительства Татьяна Голикова провела первое заседание организационного комитета по подготовке и проведению празднования в 2030 году 125-летия со дня рождения М. А. Шолохова. На заседании обсудили проект плана основных мероприятий, а также ход подготовки к проведению юбилейной даты.

В мероприятии приняли участие статс-секретарь – заместитель Министра культуры Российской Федерации Жанна Алексеева, заместитель Министра науки и высшего образования Российской Федерации Ольга Петрова, первый заместитель председателя Комитета Государственной Думы по культуре Александр Шолохов, заместитель губернатора Ростовской области Андрей Фатеев, директор Государственного музея-заповедника М. А. Шолохова «Тихий Дон» Ольга Анистратенко, ректор Литературного института имени А. М. Горького Алексей Варламов, генеральный директор Российской Государственной библиотеки Вадим Дуда, директор Департамента культуры Минобороны России Артем Горный, директор Департамента государственной поддержки периодической печати и книжной индустрии Минцифры России Владимир Григорьев, заместитель генерального директора – главный редактор телеканала «Россия – Культура» Сергей Шумаков.

«Более 60 мероприятий запланировано в рамках празднования 125-летия со дня рождения выдающегося писателя и журналиста Михаила Александровича Шолохова. Это торжественные события, выставки, научные и культурно-просветительские мероприятия, презентации литературных проектов, создание аудио- и видеопродукции, а также реализация зарубежных проектов. Особое внимание будет уделено сохранению объектов культурного наследия, связанных с жизнью и творчеством писателя», – сказала Татьяна Голикова.

Она отметила, что юбилей Михаила Шолохова – это повод для почитателей его таланта и всей страны подумать о том, как он создавал свои бессмертные произведения, вспомнить героев его книг, их яркие характеры и те драматические события, которые они пережили. Важно, чтобы как можно больше людей в мире узнали лучше этого выдающегося писателя.

«Одним из крупнейших проектов станет выставка «Шолохов. 100 лет в мировой культуре». В ее организации, помимо музея-заповедника М. А. Шолохова «Тихий Дон», примут участие Государственный исторический музей, Русский музей, РОСИЗО, Институт мировой литературы им. А. М. Горького Российской академии наук», – отметила вице-премьер.

Татьяна Голикова подчеркнула, что основная часть мероприятий празднования запланирована на 2030 год, но активная подготовка начинается уже сейчас, в том числе в 2026 году стартуют мероприятия по реставрации объектов культурного наследия.

В юбилейном 2030 году в федеральных библиотеках будут проведены книжно-иллюстративные выставки и культурно-просветительские акции, Литературный институт имени А. М. Горького организует писательский круглый стол «Михаил Шолохов и литературы народов России», конкурс художественных миниатюр и подготовит коллективную монографию «Михаил Шолохов: исследования и статьи», в кинотеатре «Иллюзион» пройдут тематические показы фильмов, связанных с творчеством Михаила Шолохова.

«Ключевые проекты будут реализованы Государственным музеем-заповедником М. А. Шолохова «Тихий Дон». Это стационарные и передвижные выставки, культурно-просветительские мероприятия в честь юбилея писателя, в том числе в регионах Новороссии и Донбасса. Кроме того, в 2026-2029 годах проведем реставрацию 7 объектов культурного наследия, располагающихся на территории музея-заповедника и связанных с жизнью и творчеством Михаила Шолохова», – рассказала статс-секретарь – заместитель Министра культуры Российской Федерации Жанна Алексеева.

Также она отметила, что в 2030 году запланированы мероприятия по линии Минобрнауки, Минобороны, Минцифры и МИДа России. Так, Южно-Российским государственным политехническим университетом имени М. И. Платова при поддержке Минобрнауки России будут проведены молодежные патриотические мероприятия – девятый слет Ассоциации казачьих вузов России «Казачья станица – 2030» и Всероссийский молодежный фестиваль казачьей культуры «На Тихом Дону». Минобороны России планируются такие события, как премьера спектакля «Они сражались за Родину» и проведение театрального фестиваля «Шолоховские вечера» в Театре Российской армии, создание и публикация подкаста «Медицина в произведениях М. А. Шолохова» в рамках проекта Военно-медицинского музея «Медицина в литературе». По линии Минцифры России будет организован выпуск почтовых марок и церемония их гашения.

Источник

15 октября 2025 г. в Доме русского зарубежья имени Александра Солженицына состоялся вечер в честь 100-летнего юбилея со дня рождения Леонида Матвеевича Аринштейна (1925-2019), фронтовика Великой Отечественной войны, выдающегося ученого-литературоведа, известного писателя-пушкиниста, друга и дарителя Дома русского зарубежья. На вечере была представлена изданная к юбилею книга его научных трудов: Л.М. Аринштейн «Сто публикаций к столетию ученого: Из архива пушкиниста-литературоведа» (М., 2025).

Открыл вечер от имени Дома русского зарубежья его директор Виктор Александрович Москвин.

Вечер вели: заслуженный работник культуры РФ, почетный академик Российской академии художеств, генеральный директор Благотворительного фонда актеров, руководитель проекта издания книги трудов Л.М. Аринштейна Лариса Владимировна Назарова и кандидат филологических наук Ирина Юрьевна Юрьева – составитель книги.

В мероприятии приняла участие Марина Мстиславовна Георгиева – генеральный директор Национального фонда поддержки правообладателей.

Л.В. Назарова поблагодарила ДРЗ, Государственный архив Российской Федерации, издательство «Грифон» за сотрудничество и рассказала, что Благотворительный фонд актеров (БФА) первую книгу из архива Л.М. Аринштейна – «Письма с фронта и не только» (М., 2020) – издал к 75-летию Великой Победы, а Национальный фонд поддержки правообладателей (НФПП) при жизни автора поддержал издание мемуаров Л.М. Аринштейна о Великой Отечественной войне: «Война не дает о себе забыть» (М., 2015). Теперь НФПП при участии БФА осуществил издание книги литературоведческих трудов Л.М. Аринштейна, не потерявших актуальности до сего дня.

И.Ю. Юрьева осветила отраженные в книге направления научной работы Л.М. Аринштейна (Пушкин, Лермонтов, Грибоедов, другие русские писатели, английские писатели и переводы, текстология, преподавание литературы в школе и др.), рассказала об источниках книги (почти половина статей публикуется впервые по архивным материалам, в том числе из личного фонда в Государственном архиве: ГА РФ, ф. 10229).

Презентации фотографий Л.М. Аринштейна и связанных с ним документов показали личность ученого с разных сторон и представили масштаб его деятельности.

На вечере выступили:

• доктор исторических наук, профессор Сергей Владимирович Мироненко– научный руководитель Государственного архива Российской Федерации, где хранится личный фонд Л.М. Аринштейна и коллекции эмиграции, возвращенные им в Россию;
• кандидат филологических наук Ольга Николаевна Камшилова, доцент Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена (Санкт-Петербург);
• кандидат исторических наук Дмитрий Николаевич Бакун– главный редактор издательства «Грифон», на базе которого выпущена юбилейная книга трудов и многие прижизненные издания Л.М. Аринштейна;
• кандидат исторических наук Виктор Владимирович Леонидов– ведущий научный сотрудник Дома русского зарубежья, который много лет проработал с Л.М. Аринштейном в Советском/Российском фонде культуры. Он рассказал о деятельности Л.М. Аринштейна по возвращению в Россию коллекций эмиграции, в частности, библиотеки В.В. Орехова, хранящейся в ДРЗ.

На вечере были показаны видеозаписи Л.М. Аринштейна (воспоминания о взятии Кенигсберга и о судьбе Янтарной комнаты; сюжет о библиотеке В.В. Орехова) и прозвучали аудиозаписи его мемуаров, оцифрованные в ДРЗ.

Среди гостей вечера были:

• Столяров Михаил Михайлович, директор издательства «Игра слов», издатель книг Л.М. Аринштейна: «Пушкин. Непричесанная биография». Изд. 5-е (М., 2011); «Пушкин. И про Царей, и про Цариц» (М., 2012);
• Карпенко Ирина Николаевна, музеевед и журналист, сотрудничала с Л.М. Аринштейном по Пушкинской программе Фонда культуры с 1989 г., позже публиковала его статьи и мемуары;
• Строева Татьяна Алексеевна, директор Центра комплектования и обработки документов ВГБИЛ (Л.М. Аринштейн для издания Библиотеки иностранной литературы написал вступительную статью к сборнику поэзии Лермонтова на английском языке);
• Петрушева Лидия Ивановна, заведующая архивохранилищем фондов и коллекций по истории Белого движения и эмиграции Государственного архива Российской Федерации; с 2004 г. сотрудничала с Л.М. Аринштейном, который пополнял эти фонды ГА РФ;
• Сырецких Ирина Станиславовна, главный специалист архивохранилища личных фондов ГА РФ, где хранится и личный фонд Л.М. Аринштейна;
• Зайцев Александр Вячеславович, ведущий специалист ГА РФ – он систематизировал архив Л.М. Аринштейна и сделал его описи;
• Меркулова Марина Геннадьевна, кандидат филологических наук, член Российского Пушкинского общества с момента его основания в 1990г., автор статьи памяти Л.М. Аринштейна во «Временнике Пушкинской комиссии» (выпуск 36; СПб., 2022);
• Перфильева Людмила Александровна, искусствовед-пушкинист, архитектор-реставратор усадеб Болдино, Остафьево и др., член Союза московских архитекторов и МО Союза писателей России, заместитель председателя правления Общества изучения русской усадьбы;
• Петрова Людмила Васильевна, автор оригинал-макета книги «Сто публикаций к столетию ученого» и последних прижизненных изданий книг Л.М. Аринштейна в издательстве «Грифон»;
• Боленко Константин Григорьевич, кандидат исторических наук, автор статей о Пушкине и его эпохе, начальник отдела научно-исследовательской работы Государственного музея-заповедника «Архангельское»;
• Егерева Татьяна Александровна, старший научный сотрудник Государственного музея-заповедника «Остафьево – «Русский Парнас»»;
• Блохина Светлана Сергеевна, координатор проектов Российского фонда культуры (в этом фонде Л.М. Аринштейн проработал 28 лет; на вечере присутствовали и другие бывшие коллеги Л.М. Аринштейна, работавшие с ним в РФК).

В связи со 100-летием Л.М. Аринштейна видеоприветствие направил профессор Дьёдонне Гнамманку (Бенин), известный исследователь африканских корней Пушкина, автор научной монографии о прадеде Пушкина А.П. Ганнибале (предисловие к этой его книге писал Л.М. Аринштейн). Профессор Гнамманку рассказал о знакомстве с Л.М. Аринштейном, который, по его словам, сыграл огромную роль в его понимании царской России и пушкинской эпохи. «Он был по-настоящему моим русским отцом», – сказал профессор Гнамманку.

Потомки Л.М. Аринштейна прислали благодарственное письмо организаторам вечера и издателям книги.

Все участники вечера получили подарок от семьи Л.М. Аринштейна – иллюстрированный буклет о его научной и общественной деятельности, а библиотекам и музеям фонды-издатели передали в дар юбилейную книгу трудов «Сто публикаций к столетию ученого: Из архива пушкиниста-литературоведа».