Председатель Союза театральных деятелей России Владимир Машков побывал в Российской академии художеств, где провел встречу с президентом РАХ Василием Церетели.

В ходе визита Владимир Машков ознакомился с выставкой «Театр: пространство вдохновения», приуроченной к 150-летию СТД РФ. Экспозицию представили Василий Церетели и вице-президент — главный ученый секретарь Президиума РАХ Татьяна Кочемасова.

Центральным событием встречи стало подписание соглашения о сотрудничестве между СТД РФ и Российской академией художеств. Документ открывает новые возможности для совместной работы двух профессиональных сообществ, поддержки театральных художников и развития сценографии.

«Театр, бесспорно, объединяет самые разные виды искусства. Художественное слово, музыка, движения, пространство — становятся единым целым. В этом единстве художник не просто создатель декораций, костюмов, он — соавтор спектакля. Его замысел помогает артисту почувствовать мир своего героя, а зрителю — увидеть и понять то, что невозможно выразить словами», — отметил Машков.

Совместная работа СТД РФ и РАХ будет направлена на профессиональное общение мастеров, педагогов, студентов и молодых специалистов, а также на создание возможностей для воплощения новых художественных идей на сцене.

В завершение встречи Владимиру Машкову вручили регалии почетного члена Российской академии художеств.

Источник

Итоги IV Международного Тихоокеанского театрального фестиваля подвели во Владивостоке. Мероприятие собрало более 20 тысяч зрителей и участников образовательной программы. Фестиваль объединил театральных деятелей из Армении, Беларуси, Бразилии, Индии, Казахстана, Китая, Колумбии, Малайзии, Мексики, Монголии, России, Франции и ЮАР.

Зрители смогли увидеть постановки из 13 стран – афиша соединила драматический театр, современную хореографию, саунд-драму, театр кукол и уличное представление. Среди знаковых спектаклей – «Хан Монголов» (Монголия), «40 или нет» (Малайзия), «Как умирают вулканы» (Россия – Бразилия), «Пенелопа, О, Пенелопа» (Армения – Россия – Франция), «Мертвые души» (Россия). Всего состоялось 32 показа. Образовательная программа включила 24 мероприятия.

Создатели постановок познакомили зрителей со своими художественными методами в рамках встреч после спектаклей, лекций и мастер-классов. Участники исследовали выразительность тела, связь движения и звука, основы боевых искусств и особенности индийского танца. Отдельным событием стала встреча с китайским писателем Лю Чжэньюнем, автором романа «Я не Пань Цзиньлянь», по которому поставлен спектакль «Я не убивала своего мужа».

Фестиваль организует и проводит команда Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова при участии Государственного театра наций. Проект является центральным событием государственной Программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке, инициированной народным артистом России Евгением Мироновым. Международный Тихоокеанский театральный фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и содействии Правительства Приморского края.

Источник

4 сентября на Форуме объединенных культур прошла пленарная сессия «Будущее театрального дела России». Дискуссию организовал Союз театральных деятелей России. В ней приняли участие председатель Союза театральных деятелей России Владимир Машков, секретари СТД РФ Сергей Безруков, Евгений Князев и Андрей Борисов, председатель Молодежного совета СТД РФ Владислав Миллер, специальный представитель Президента РФ по международному культурному сотрудничеству Михаил Швыдкой и председатель комитета по культуре администрации Мурманска Елена Крынжина. Модератором выступила заместитель председателя СТД РФ, начальник Творческого управления Надежда Скляр.

Центральной темой стало обсуждение проекта Концепции развития театра России до 2035 года. Документ подготовлен по итогам театральных форумов, прошедших в год 150-летия СТД РФ во всех федеральных округах. В них приняли участие более 1300 представителей театральной сферы. Работа строилась в формате стратегических и экспертных сессий. Это позволило выявить ключевые тенденции отрасли, зафиксировать запросы театрального сообщества и наполнить документ предложениями, основанными на реальной практике. По итогам собрано 800 страниц материалов от представителей всех регионов России.

Концепция определяет единый подход к развитию театрального дела и обозначает цели и задачи всех сторон – от органов власти до театров и образовательных учреждений.

Документ предполагает комплексное обновление сферы: цифровизацию, поддержку молодых талантов и укрепление культурных традиций. Отдельные направления – взаимодействие с «Движением Первых», создание центра молодых членов СТД, продвижение отечественного искусства за рубежом и поддержка школьных театров.

«Театр говорит о высоких и действительно необходимых молодому человеку вещах. Поэтому мы поддерживаем все направления развития школьных театров», – отметил Евгений Князев.

Источник

С 23 по 27 сентября в Санкт-Петербурге пройдет Фестиваль культуры «Петербургские сезоны» XII Санкт-Петербургского международного форума объединенных культур. В программу вошли более 100 событий: спектакли и концерты, выставочные проекты, экскурсии и специальные программы ведущих учреждений культуры Санкт-Петербурга.

В 2026 году организатором Форума выступит Фонд Росконгресс при поддержке Правительства Российской Федерации, Министерства культуры Российской Федерации и Администрации Санкт-Петербурга.

«Культурная программа Форума позволяет участникам не только обсуждать вопросы международного гуманитарного сотрудничества, но и непосредственно знакомиться с богатейшим культурным наследием России. Санкт-Петербург в эти дни объединит лучшие театральные, музыкальные и музейные традиции, а участие зарубежных коллективов еще раз подчеркнет главную идею Форума – культура остается универсальным языком, который помогает укреплять взаимопонимание и доверие между странами и народами», – отметил советник Президента Российской Федерации, ответственный секретарь оргкомитета Форума Антон Кобяков.

Среди знаковых событий Фестиваля – выступление Национального балета Кубы имени Алисии Алонсо, а также две программы Академического театра балета Бориса Эйфмана, приуроченные к юбилею мастера. Театральная программа объединит постановки ведущих петербургских сцен. Александринский театр представит международный спектакль «Кроткая» по рассказу Ф.М. Достоевского и «Воскресение» в постановке Никиты Кобелева по роману Л.Н. Толстого. В Академическом Малом драматическом театре – Театре Европы участники смогут увидеть спектакли Льва Додина «Свои люди – сочтемся», «Дядя Ваня» и «Братья Карамазовы». В программу Фестиваля также войдут постановки Михайловского театра и Театра эстрады имени Аркадия Райкина.

Широкая программа подготовлена музеями и выставочными пространствами города. В рамках Фестиваля участники смогут посетить Государственный Эрмитаж, Государственный Русский музей, Исаакиевский собор, Петропавловскую крепость и другие культурные учреждения Санкт-Петербурга. Среди специальных выставочных проектов — «Сцена действия» в Манеже, приуроченная к 150-летию Союза театральных деятелей России, а также экспозиция РОСФОТО «Россия-1896. К юбилею Нижегородской промышленной и художественной выставки».

Отдельное направление Фестиваля составит экскурсионная программа. Участники смогут посетить Петергоф, где в дни Форума продолжат работать фонтаны, Павловск и Царское Село, а также побывать на экскурсии по Александринскому театру. В программу также входит посещение Екатерининского дворца, где расположена знаменитая Янтарная комната.

Музыкальная программа объединит оперные постановки и концертные события. Одним из ее ключевых событий станет открытие сезона Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д. Шостаковича. В программу также войдут постановки Михайловского театра и Камерного музыкального театра «Санктъ-Петербургъ Опера». Зрители смогут увидеть оперу Шарля Гуно «Ромео и Джульетта», оперу-буфф Доменико Чимарозы «Тайный брак» и гала-концерт «Шедевры мировой классики».

Значительная часть музейной и выставочной программы будет доступна участникам Форума по бейджу. Для посещения отдельных мероприятий необходимо предварительно подтвердить участие в Едином личном кабинете и получить билет на стойке Фестиваля культуры. Количество мест на ряд событий ограничено.

XII Санкт-Петербургский международный форум объединенных культур пройдет 24-26 сентября 2026 года. Главная тема Форума – «Объединенные культуры – общие ценности».

Источник

Всероссийский театральный форум Союза театральных деятелей России прошел в Красноярске. Он стал итогом большой работы всего театрального сообщества страны по разработке Концепции развития театра в России до 2035 года. С конца 2025 и в течение 2026 года во всех федеральных округах состоялась серия из 10 театральных форумов, в которых приняли участие более 1 300 профессионалов – директоров и художественных руководителей театров, артистов, театральных менеджеров, а также представителей театральных школ и образовательных институций разных регионов России.

На основе мнений и наработок участников форумов был составлен отчет из предложений, анализа, оценок практических модулей. Из него родился проект Концепции, который и был представлен участникам Всероссийского театрального форума. В Красноярске собралось около 100 представителей профессионального сообщества со всей страны.

Слова приветствия участникам, гостям и организаторам Всероссийского театрального форума Союза театральных деятелей России направила Министр культуры России Ольга Любимова. В частности, она подчеркнула важность того, что работа над Концепцией велась в широком экспертном диалоге: «Такой подход позволяет понимать состояние отрасли, региональную специфику и предложения самих театральных деятелей. Символично, что эта масштабная работа проходит в год 150-летия Союза театральных деятелей России. За полтора века он стал неотъемлемой частью истории отечественного театра, объединив порядка 30 тысяч единомышленников из всех регионов. Сегодня организация отражает позицию отрасли и занимается вопросом развития искусства в нашей стране».

В работе финального форума СТД РФ принял участие Председатель Союза Владимир Машков. Он отметил, что «было собрано много предложений, определились лидеры, которые хотят лично отвечать за то или иное направление. Включенность творческих людей в реализацию Концепции и готовность отвечать не только за будущее их театра, но и за будущее всего театрального общества».

Концепция развития театра в России до 2035 года будет представлена на XII Санкт-Петербургском международном форуме объединенных культур.

Источник

При поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Правительства Ярославской области и ФГБУК РОСКОНЦЕРТ в Ярославле прошла Неделя театрального искусства. Проект собрал на площадках города ведущие театральные и музыкальные коллективы, а также известных мастеров сцены.

На одной из центральных площадей Ярославля – Советской площади – состоялся концерт участников ХХ Всероссийского фестиваля-марафона «Песни России», который вот уже 20 лет способствует сохранению нематериального культурного наследия и создает пространство живого культурного диалога.

«Мы каждый год ездим по разным регионам России, встречаемся с людьми разных вероисповеданий. Задача фестиваля – работать с народом, чтобы сплочение было и соборность была», – отметила автор и художественный руководитель Всероссийского фестиваля-марафона «Песни России», народная артистка России Надежда Бабкина.

Перед зрителями выступили коллективы Московского государственного академического театра «Русская песня» – Государственный ансамбль «Русская песня», фольклорный ансамбль «Славяне» и фолк-рок группа «После 11» – под художественным руководством народной артистки России, полного кавалера ордена «За заслуги перед Отечеством» Надежды Бабкиной.

Свое искусство также представили Заслуженный государственный академический ансамбль песни и танца «Донбасс» (г. Донецк, Донецкая Народная Республика), этнографическая фольклорная студия «Мерема», (г. Саранск, Республика Мордовия), Государственный концертный ансамбль танца и песни «Кубанская казачья вольница имени Н.В. Кубаря» (г. Краснодар). В качестве солистов выступили Иван Замотаев, Евгений Гор, Анна Кузьмищева, Полина Пивоварова и Олит Тевлянаут.

Со сцены звучали народные песни, современные обработки фольклора и авторские композиции, отражающие культурное многообразие народов России. По традиции ярким финалом концертной программы стали общие хороводы, к которым могли присоединиться и сами зрители.

Директор фестиваля-марафона «Песни России» Сергей Рябов подчеркнул масштаб проекта: «128 человек команды, из которых 101 – это артисты, государственные коллективы из разных уголков страны. 15 техников и 12 человек административного состава. Ни один фестиваль не может похвастаться тем, что дает порядка 40 мероприятий за месяц, из которых 30 – концерты».

В программу Недели театрального искусства также вошли концерты Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» под руководством Юрия Башмета, филармонической хоровой капеллы «Ярославия», Ярославского академического губернаторского симфонического оркестра под руководством Василия Валитова и спектакль «Мастерской «12» Никиты Михалкова».

Ежедневно на центральных улицах Ярославля «бродячие артисты» рассказывали жителям и гостям региона о самых ярких событиях фестиваля, а на острове Даманском были организованы творческие лаборатории, мастер-классы и спектакли самодеятельных коллективов. Завершилась Неделя театральным шествием: колонна артистов прошла от Волковского театра до Советской площади.

Впервые Неделя театрального искусства состоялась в прошлом году – в честь 275‑летия Волковского театра. Проект, способствующий развитию межрегиональных связей и популяризации русской культуры, получил положительный отклик у публики, и было решено проводить его ежегодно.

Подробнее

В последний день июня на Киевский вокзал прибыли два состава «Театрального поезда» из Владивостока и Севастополя. Этим событием завершился масштабный Всероссийский культурно-просветительский проект, приуроченный к 150-летию Союза театральных деятелей Российской Федерации.

Составы получили уникальное тематическое оформление: каждый вагон был брендирован в стилистике направлений сценического искусства – драматического и музыкального театра, балета, театра кукол и сценографии. Особым элементом проекта стал вагон-театр – специально оборудованное пространство с полноценной сценой, гримерной и зрительным залом на 21 место. На корпусах поездов размещены ключевые цитаты и символы, выражающие идею проекта: «Театр объединяет». Внешний облик составов стал визитной карточкой марафона, узнаваемой на всех станциях маршрута.

В каждом городе-участнике проходила церемония передачи арт-символа – уникального знака, который становился частью общего полотна-карты проекта. Это полотно стало визуальной памятью о пути, объединившем всю страну.

Вместе с проектом путешествовали народные и заслуженные артисты России: Владимир Машков, Сергей Безруков, Александр Песков, Александра Захарова и многие другие деятели культуры.

Всероссийский проект «Театральный поезд» реализуется в год 150-летия Союза театральных деятелей России при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Президентского фонда культурных инициатив.

Следующим проектом в рамках празднования 150-летия Союза театральных деятелей Российской Федерации станет выставка «Наследие. Театр. Великие» под девизом «Союз счастливых людей», которая будет работать с 28 июля по 11 октября в Национальном центре «Россия». Выставка расскажет о прошлом, настоящем и будущем театрального дела в России и станет центральным событием юбилейного года.

Подробнее

18 июня в Богородицком дворце-музее состоялось официальное открытие передвижной экспозиции «Лидия Вертинская. Графика». Проект организован Благотворительным фондом актеров при содействии Национального фонда поддержки правообладателей совместно с дочерью художницы, народной артисткой РСФСР Анастасией Вертинской.

Лидия Владимировна Вертинская (урожденная Циргвава) широко известна как киноактриса и супруга одного из самых популярных эстрадных певцов первой половины ХХ века Александра Вертинского, однако мало известна как художница-живописец, работавшая в уникальной технике эстампа. Окончив в 1955 году факультет театрально-декорационного мастерства Московского художественного института им. В.И. Сурикова, она создала десятки великолепных графических работ, которые многократно экспонировались в России и за рубежом. Цель проекта БФА и НФПП – познакомить современных зрителей с самобытным творчеством художницы.

Картины Лидии Вертинской путешествуют по стране уже больше двух лет. Проект стартовал в 2024 году – юбилейном для семьи Вертинских: отмечались 135-летие Александра Николаевича, 100-летие Лидии Владимировны и 80-летие Анастасии Александровны. За это время выставка побывала на Кавказе, на Севере и в Центральной России, и везде ее встречали с необыкновенным энтузиазмом.

В день открытия вернисажа в Богородицком дворце-музее также царил аншлаг. Зрителям представили более 40 картин – пейзажи и цветочные натюрморты, написанные в 1960-х–1980-х годах. Отдельное место среди экспонатов занимает линогравюра, которую художница особенно любила. Эта техника представляет собой выпуклую гравюру на линолеуме, отличающуюся лаконичностью и контрастами черного и белого. В качестве музыкального сопровождения выставки выступают песни супруга Лидии Владимировны Александра Вертинского.

Незабываемые эмоции гостям открытия выставки подарил заслуженный артист РФ, актер Театра имени Моссовета Андрей Межулис, который представил авторскую концертную программу «Вертинский на все времена». В исполнении актера прозвучали романсы Александра Вертинского и отрывки из его мемуаров «Дорогой длинною».

Экспозиция будет работать до 19 июля. Адрес Богородицкого дворца-музея: Тульская область, г. Богородицк, территория парка, д. 1.

Торжественная церемония вручения Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» впервые прошла в культурной столице 2026 года – Омске. Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Департамента культуры города Москвы и Президентского фонда культурных инициатив.

Для участия в XXXII сезоне было подано 789 заявок из 164 городов России, только 68 из них стали номинантами премии.

В программу фестиваля вошли образовательные мастер-классы, публичные лекции, тематические фотозоны и уличные представления.

«Впервые премия проходит по новому регламенту, когда вручается «Маска» всему коллективу, а не отдельно за какое-то действие. Потому что театр – дело коллективное», – отметил президент премии и фестиваля «Золотая Маска», глава Союза театральных деятелей Владимир Машков.

Победителями в номинациях стали:

– «Драматический театр. Большая форма» – Московский театр Олега Табакова («В списках не значился»), Уфимский государственный татарский театр «Нур» («Гора»), Московский театр «Мастерская «12» Никиты Михалкова» («Перед рассветом») и Государственный академический театр им. Евгения Вахтангова («Солнце Ландау»);

– «Лучший драматический спектакль малой формы» – Магаданский государственный музыкальный и драматический театр («Кукольный дом»), Московский театр «Центр драматургии и режиссуры» («Курьер»), Российский государственный академический театр драмы имени А. С. Пушкина («Обломов»), Московский театр Олега Табакова («Позывной Тишина») и Государственный театр Наций («Я не убивала своего мужа»);

– «Опера» – Государственный академический Большой театр России («Семен Котко»), Государственный академический Мариинский театр («Аида»), Красноярский государственный театр оперы и балета имени Дмитрия Хворостовского («Любить на войне»), Самарский государственный академический театр оперы и балета имени Д. Д. Шостаковича («Сказки Гофмана») и Новосибирский театр оперы и балета («Соловей»);

– «Оперетта/Мюзикл» – Омский государственный театр юных зрителей («22 июня…») и Красноярский государственный театр музыкальной комедии («Бой с тенью»);

– «Театр кукол» – Екатеринбургский муниципальный театр кукол («Зойкина квартира»), Рязанский государственный областной театр кукол («Конек-горбунок») и Башкирский государственный театр кукол («Тьма египетская»);

– «Современный балет» – Севастопольский государственный театр оперы и балета («Грозовой перевал») и Санкт-Петербургский государственный академический театр балета Бориса Эйфмана («Преступление и наказание»);

– «Лучший современный танец» – Краснодарский театр современного искусства («Контакт»).

«Золотая Маска» в этом году расширила программу, включив внеконкурсный показ и специальную награду за лучший детский спектакль сезона. Им стала постановка «Рыжий. Честный. Влюбленный» Кировского театра юного зрителя «Театр на Спасской».

Специальная премия президента «Золотой маски» досталась коллективу Национального музыкально-драматического театра Республики Тыва имени Виктора Кок-оола за спектакль «Легенда ветров».

Специальная премия сопредседателя СТД РФ, главы Большого и Мариинского театров Валерия Гергиева «Маэстро» за сохранение русских музыкальных традиций в оперном и балетном искусстве была вручена композитору, пианисту и педагогу, председателю Совета Союза композиторов России Александру Чайковскому.

https://culture.gov.ru/press/news/v_omske_vruchili_zolotuyu_masku/

В Богородицком дворце-музее 18 июня состоится официальное открытие выставки «Лидия Вертинская. Графика». Проект реализуется Благотворительным фондом актеров при содействии Национального фонда поддержки правообладателей совместно с дочерью художницы, народной артисткой РСФСР Анастасией Вертинской.

Лидия Вертинская — известная советская и российская актриса, художница и жена знаменитого певца Александра Вертинского. Ее творчество всегда было связано с природой, а стиль легко узнаваем. Вертинская состояла в Союзе художников, что позволяло ей участвовать в творческих командировках. Она путешествовала по Подмосковью, Эстонии, Черноморскому побережью и Байкалу, собирая материалы для новых работ. Художница создала десятки великолепных графических произведений, которые не раз экспонировались в России и за рубежом.

Выставка «Лидия Вертинская. Графика» включает более 40 картин: это пейзажи и натюрморты, написанные в 1960-х—1980-х годах. Особое место среди представленных работ занимает линогравюра, которую художница особенно любила. В качестве музыкального сопровождения экспозиции выступают песни супруга Лидии Владимировны Александра Вертинского.

Проект стартовал в 2024 году, в Год семьи, и был приурочен к юбилейным датам в семье Вертинских: 135-летию со дня рождения Александра Николаевича, 100-летию со дня рождения Лидии Владимировны, а также 80-летию Анастасии Александровны. За это время выставку увидели жители и гости нескольких российских городов: Шуи, Иванова, Владикавказа, Кисловодска, Архангельска, Москвы, Тулы. Тончайшие работы Лидии Вертинской неизменно вызывают большой интерес у ценителей искусства.

Выставка в Богородицке уже доступна для посещения, а церемония открытия с участием представителей НФПП состоится 18 июня в 14:00.

Адрес Богородицкого дворца-музея: Тульская область, г. Богородицк, территория парка, д. 1. Посмотреть экспозицию можно до 19 июля.